Как да разшириш границите на своето изкуство и да споделиш таланта си?

Въпроси, които стоят пред младите изпълнители

През моята изпълнителска и професионална дейност съм забелязала някои проблеми, които се появяват по пътя на изпълнителите. Помогнала съм на хиляди, предимно ученици, да се изявят на сцената, да се покажат и с радост споделям своя опит. Съвременният човек иска да е видим, да е забелязан, а това става на сцената и в интернет. Точно интернет е мястото с неограничените възможности. Ако градът или страната е морето, то интернет е океана. Той има неограничени възможности за да докосне много хора. Какви са проблемите пред изпълнители, които не са известни, или са известни сред ограничен кръг от хора?

1. Не всеки изпълнител има възможност да се изяви – особено тези, които правят изкуство като любители, или са започнали на по-голяма възраст – например 15 години. Пред тях вече има такива, които творят под опитните напътствия на преподаватели години наред. Това са ученици и по-големи хора, които също са талантливи. Какъв е смисъла да правиш изкуство, ако няма с кого да го споделиш? Това е една от причините толкова много от тях да започват да свирят, пеят, танцуват и да се отказват скоро – липсата на сцена за своето изкуство.

Например може ли да се сравни един ученик, който е започнал да свири на пиано (казвам пиано, защото той е инструмент, както и цигулката, който изисква много години работа, за да се стигне до виртуозност), на 4 – 5 години, свири упорито всеки ден, учи непрекъснато – зиме и лете с друг, който е на 12 години, свири за обща култура и отмора от 2 години? И двамата са приготвили някаква пиеса или етюд. И двете произведения са направени. Но кой от тях има шанс да спечели конкурс. Просто за втория – конкурсите са „забранени“. Той няма шанс. Но и двамата са направили нещо хубаво, изпипали са го? Достойни са да се изявят пред публика и да покажат своето изкуство, да зарадват.

2. Всички, които не са от големи градове им се налага да пътуват, за да намерят по-голяма сцена за изява. Да не говорим, ако си в друга страна и искаш също да участваш? Свързано е с пътуване, транспортни разходи, настаняване, търсене на възможност за репетиции, защото не винаги има такива и още други препятствия.
3. Колкото и да е голяма залата, то тя е ограничена – 400 – 500, даже 1000 човека. Аудиторията е малка.
4. Конкурсите особено за инструменталисти са с много малък възрастов диапазон – от 8 до 23 – 25 години. А останалите? Те може би вече не са талантливи? Или вече не творят? А какво да кажем за пенсионерите, които са отгледали своите деца, не работят и могат да се отдадат на творчеството си?
5. Какво става, ако се разболееш точно преди да излезеш на сцената? Имаш две решения: или да откажеш участие или да се представиш не в най-добрата си светлина.
6. Колко често се чува за тези, които са подготвили участниците, преподавателите? Забелязали ли сте, колко всеотдайни са тези хора? Може да са уморени, но винаги са внимателни и държат да се изпипа всичко детайлно. Не допускат претупване. Готови са на извънредни часове без заплащане в името на представянето на ученика, да не се изложи, да не се травмира, ако сгреши.

Тези и други въпроси постоянно изникваха пред мен и в мен се породи идеята да дам възможност за изява на хора от различни изкуства, възраст и професионален опит. Искам да дам популярност и на техните учители. Аз също съм търсила поле за изява на моите ученици и съм изпитвала трудности в това отношение.

Проблемът се оказва доста голям. 

Един два месеца се учиш, пееш, танцуваш едно и също произведение или танц и накрая няма къде да покажеш резултата от твоята работа. Търсиш ли повече сцени за изява?.

Обикновено в школата, където са занятията, има два концерта, наречени продукции – по нова година и на края на годината. Това те притеснява и напряга много, защото нямаш сценичен опит. Само две изяви в годината са много малко. Това е и причината, поради, която написах книгата „Сцената – твоят приятел“. Това е наръчник за сценично поведение за малки и големи. Тя е ръководство как да се държим на сцената, какво да правим там, къде да застанем. Има техники и упражнения за преодоляване на сценичната треска, за страха от изява. По книгата е съставен и „Курс по сценично поведение“. Книгата идва с автограф от автора.

Как може да се изявиш пред голяма аудитория? Залата, в която се прави продукцията е обикновено 20 – 30 човека.

Искаш още някой да види, колко добре си се справил.

Страх ли те е, какво ще стане, ако се разболееш!

Решението на всички тези въпроси се оказа много просто и логично: Участие в онлайн събитие

Гледайте записа от уебинара проведен на 16.02.2025 г.

Участието в онлайн сцена дава редица предимства като например:

1. Не се налага да се пътува – спестяваме от разходи за транспорт, настаняване, храна.
2. Избягваме сценичната треска, която проваля много представяния, особено на по-рядко излизащите на сцена.
3. Можем да повтаряме записа толкова, колкото е необходимо, докато получим желания резултат. Ако днес се умориш, може да продължиш утре.
4. Можем да представим нов запис, направен специално или стар от някоя друга изява.
5. Възможност за аудитория от цял свят – това, което предлага интернет. Записите в You Tube стоят с години и тъй като това е втората по големина и възможности търсачка, са достъпни. За разлика от другите мрежи като Фейсбук, където се затрупва информацията, тук е достатъчно една ключова дума или израз и клиповете се появяват.
6. Ако сега си болен, има възможност да направиш записа, когато оздравееш.

Идеята на фестивала е следната: Да даде възможност за изява на широк кръг изпълнители. Става въпрос за народно и класическо, популярно изкуство в областта на различните жанрове. Може да е танц, песен, картина и всичко, което е красиво.

Това е петото издание н “Добре дошла, Пролет!”

Вече пета година фестивалът се провежда много успешно. Фактът, че някои преподаватели и изпълнители продължават и участват редовно говори, че фестивалът ги дарява с радост.

Всеки участник получава своята популярност, както и неговия преподавател. Освен дипломите и медалите има подаръци на стойност по-голяма от таксата, която е за участие.

Така имате възможност да се докоснете до много голяма аудитория, да поканите своите приятели и близки да видят вашето участие. Тъй като освен разпространението на фестивала, всеки участник прави своето, аудиторията става доста голяма.

Да видим какво казват хората за фестивала

Отзивите говорят за това, че фестивалът е интересен, обичан, добре организиран. Те са много и постоянно се увеличават. Ето някои от тях:

Албена Андреева: Благодарим за предоставената ни възможност за участие. Желаем ви успехи и вдъхновение за още красота.

Магдалена Делова от Пловдив: Искам да ви благодаря за възможностите, които ни предоставяте за изява на нашите деца, както и за уважението Ви към труда ни. Концертите, грамотите, медалите, значките, ваучерите, всичко е прекрасно. Много здраве ви желая и до нови срещи.

Петя Арабаджиева: Искам да споделя радостта на децата, че станаха част от фестивала. Поздравления за чудесната инициатива.

Цел на фестивала:
Да даде възможност за изява на широк кръг талантливи творци.

Фестивалът е стартова площадка и за млади изпълнители.

Много успешна е тази инициатива за дебют на млади изпълнители, тъй като се избягва сценичната треска и рискът от грешка по време на живото изпълнение. Такива дебюти направиха Самуил Георгиев китара от Варна, Доротея Иванова пиано от Варна, Марко Марков от Елин Пелин, Катрин Иванова от Елин Пелин, Мине Исмаил Пловдив, Дезире Мирославова от гр. Бургос Испания и др. Те са повече.

Какви са условията за участие може да научите като посетите сайта.

Кое е уникалното и различното от другите фестивали:

1. Няма конкурсен характер, което поставя на равни начала всички участници – изява. Въпросът е да са минали първи кръг, имат право на всички награди.
2. Посветен е на мартенските празници, което дава възможност за разпространение на творчеството свързано с 1 март, 8.03, 3.03, Първа пролет – които се отразяват в училища, детски градини, читалища. В концертите са участвали и много възстановки на народни обичаи.
3. Възрастовата граница на фестивала е от 4 до 80 годишни изпълнители.
4. Стигали сме до четири концерти, тъй като изпълненията не могат да се съберат в един.

Кои са често задаваните въпроси

• Къде се провежда фестивала? – Фестивалът е онлайн.
• Защо няма присъждане на места? – Защото фестивалът има за цел изява, а не оценяване. Дава се възможност на всеки, независимо, от колко години е в изкуството. Важно е да е минал първи кръг и да се е класирал за втори. Стигналите до втори кръг, всички са призьори.
• Може ли да се представи обработена версия? – Да, представете се добре. Разрешава се аудио и видео обработка с цел доброто представяне на участника и доставяне на красота и наслада на публиката. Не се състезаваме, а се показваме. Който иска да се състезава, след два месеца е музикалният конкурс и може да се запише за участие в него. Тогава много компетентното жури ще произнесе своята тежка дума, ще оцени и класира участниците.
• Защо не се отчитат гласове в анкетата? Участниците участват в конкурс за „Любимец на публиката“. Внимание, когато много гласуват едновременно, сайтът решава, че е компютърна атака и спира да отброява гласовете. Изчакайте малко и опитайте отново.
• Задължително ли е да правя видеовизитка? – Всички участници се представят с видеовизитка и са публикувани в социалните мрежи. Малки и големи получават популярност. Не, не е задължително да правите визитка, но тя е силно препоръчителна. Тя се вгражда и в концерта.

Заключение

Запишете се за участие сега, защото местата са ограничени. Краен срок за подаване на всички документи и такси е до 08.03.2025 г. До 18.03 имате възможност за 15% отстъпка от таксата за участие. Таксата за подаване на документи остава същата.

Условия за участие

Форма за подаване на документи

За въпроси: festival@azuchamuzika.com

Ирина Димитрова