„Мъжка и женска енергия“ – звучи красиво, но колко от нас наистина разбират какво се крие зад тези думи? Не става дума за сила и слабост, нито за битка между половете. Става дума за пулсация, за баланс – вътре в теб.
Мъжка и женска енергия – не е това, което си мислиш
„Бъди в женската си енергия“, „Бъди в мъжката си енергия“ – звучи познато, нали? Но колко от нас наистина разбират какво означават тези фрази? Много хора ги възприемат буквално – като покана за грубост или безволие. А истината е далеч по-дълбока.
Аз съм Ирина Димитрова – квантов психолог, констелатор и консултант. В тази статия ще ти покажа как да разпознаеш тези енергии в себе си и да ги използваш осъзнато – за личен баланс и хармонични отношения.
🎭 Активно и пасивно ≠ доминиращо и подчинено
В природата мъжкото начало е активното – то излъчва, действа, оформя. Женското – приема, въплъщава, създава. Не става въпрос за сила и слабост, а за различни функции. Това е като танц, като пулсация – дишане, движение, вълна.
Всеки човек носи и двете начала – независимо от пола. Това са твоите вътрешни майка и баща – буквално: твоите гени. Те не са само биология, а и енергия, памет, реакции. Може би дори някои от страховете и навиците ти не са твои, а предадени през поколенията.
🔄 Смяната на ролите е естествена
В ежедневната комуникация това се случва постоянно: един говори – другият слуша. Активен и пасивен. След малко – ролите се разменят. Ние непрекъснато се движим в този баланс. Проблемите започват, когато се „заклещим“ в една енергия – или когато двама души се борят за една и съща роля.
В партньорството, най-хармонично е, когато единият е активен, а другият – приемащ. Това не значи подчинение – а резонанс. Когато и двамата настояват, се стига до сблъсък. Когато единият отстъпи с разбиране – се създава пространство за истински диалог.
🧘♀️ Как да използваш осъзнато мъжката и женската си енергия?
Когато искаш да постигнеш нещо – влез в активна позиция: говори ясно, стой изправен, заяви какво искаш.
Когато някой друг иска нещо от теб – премини в пасивна позиция: изслушай, не бързай, остави пространство.
Така автоматично ще се синхронизираш с другия човек, без борба за надмощие.
🎁 Практика за наблюдение:
През деня наблюдавай себе си:
Кога действаш?
Кога възприемаш?
Как реагираш, когато нещо не е по твоя план?
И запомни – не можеш и не трябва да бъдеш само „в мъжката“ или „в женската“ енергия. Животът тече чрез вълни. Балансът не е точка. Той е движение.
💬 Безплатна консултация – първа стъпка към вътрешен баланс
Ако тази статия те докосна, не оставай сам/а с въпросите. Предлагам безплатна консултация – ще разгледаме твоята ситуация през призмата на констелациите, квантовата психология, НЛП или коучинга.
🔹 Какво ще получиш? • Кратък анализ и посока за действие • Възможност да ме чуеш на живо – защото гласът понякога казва повече от думите
📞 Попълни формата тук – отнема 1 минута. Ще се свържа с теб за удобен час. ⏳ Местата са ограничени – ако усещаш прилив на кураж, действай. Промяната започва с едно решение.
Ако си ученик, който мечтае да влезе в музикално училище или училище с разширено изучаване на музика, или си родител, който иска да даде силен старт на детето си – тази статия е за теб.
🎼 Кандидатстването включва изпити по солфеж, теория, песен, а понякога и сценично представяне или интервю. Успехът не се постига с късмет, а с навременна и целенасочена подготовка.
Задава се въпроса:
🎼 Защо в училище не подготвят за кандидатстване с музика?
Часовете по музика в общообразователното училище имат съвсем различна цел – те са насочени към развитие на обща музикална култура, естетическо възпитание и усещане за ритъм и мелодия. Учителят по музика следва определена учебна програма и няма ангажимент да подготвя ученици за прием в специализирани училища или музикални академии.
📌 Кандидатстването с музика изисква специфични знания и умения, като:
Пеене на солфеж
Разпознаване на интервали и акорди
Теория на музиката
Сценично поведение и репертоар
🎯 Това е процес, който надхвърля рамките на училищния предмет и изисква целенасочена, индивидуална или групова подготовка извън училище.
Сайтът “Аз уча музика” ви предлага помощ в подготовката на професионалния път на детето ви. Тя може да е индивидуална или групова. За целта е необходимо да се свържете с мен и да се изготви индивидуален план, съобразен с конкретната подготовка и нужди.
📌 Индивидуални уроци, групови занятия и курсове за кандидатстване.
Всеки участник в курса получава и достъп до ексклузивната ВИП зона, която включва:
🎥 Видеа с допълнителни обяснения и примери
💬 Жива връзка с мен – отговарям лично на всички въпроси
🎤 Два пробни изпита с обратна връзка
🧭 Лично насочване и подкрепа при трудни теми
✅ Какво е необходимо:
🌐 Интернет връзка
💻 Компютър или таблет
✨ Желание за учене и развитие
🎥 Виж видеото: Как да кандидатствам с музика и да успея?
📩 Готов/а ли си да започнеш?
Не отлагай подготовката за последния момент. Вземи силен старт още сега и си осигури място в училището на мечтите. Пиши ми, за да се включиш в курса, или задай въпрос, ако имаш колебания. Потърси ме по телефона.
“Детската песен е първият мост към музиката – и понякога началото на цял живот, изпълнен с изкуство”.
Детската песен – първият контакт на децата с музиката.
Първият досег на детето с музиката е чрез детската песен. Тя започва да звучи още в първите дни от неговия живот и в продължение на първите 7 – 10 години изгражда неговото музикален слух, неговият мироглед и общуване със свето около него. Има детски песни, които звучат и се пеят от няколко поколения подред и се предават. В детската градина и първите класове в училище ще чуем детски песни сътворени от първите български композитори в помощ на учителите по музика, които продължават да звучат и да радват децата.
👧👦 Защо е важно децата да пеят?
За първи път децата се срещат с музикалното изкуство с помощта на детската песен – и понякога това е началото на цял един живот, изпълнен с изкуство. Те развиват:
Музикалният слух
Чувството за красота
Развиват гласовете си
Паметта
Артикулацията
Емоционалната интелигентност
Усещането за ритъм, тоналност и израз
Песните помагат и за:
Учене чрез игра
Изграждане на увереност при изява
Свързване с другите чрез музика
🎼 Представям ви сборника „Песнопойка – 105 детски песни“
Този сборник е създаден да бъде верен помощник на всеки учител, родител и музикален любител.
Съдържа:
105 любими детски песни в удобни за пеене и свирене тоналности
Текстове
Акорди за пиано, китара, акордеон и синтезатор
Изчистен и ясен дизайн, който улеснява работата
📌 Подходящ за:
Работа в клас и извънкласни дейности
Подготовка за концерти и празници
Забавление и учене у дома
🎁 Всяка поръчка пристига с автограф от автора – като знак на признание и вдъхновение.
„Българските народни песни са мелодичната памет на народа ни – те не просто се пеят, те се преживяват.“
🇧🇬 Защо да пеем и свирим народни песни?
Българските народни песни са паметта на народа ни. Те са съхранили историите, чувствата и мъдростта на поколения. Песните предават емоции и традиции, които не могат да се изразят само с думи – те се преживяват чрез музиката.
С тях децата и учениците:
Развиват своя музикален слух
Опознават езика, ритъма и звученето на родината
Изграждат чувство за принадлежност и културна идентичност
Освен това – те са прекрасен репертоар за училищни тържества, конкурси, концерти или просто за удоволствие у дома.
Знаеш ли защо понякога публиката губи интерес към теб, дори когато казваш нещо наистина важно?
Причината често не е в думите, не е в гласа, не е дори в сцената. А в нещо много по-фино – погледа.
Погледът – невидимата нишка към сърцето на публиката
Една от най-честите грешки на сцената е именно това – блуждаещите очи.
Някой излиза и говори, пее или рецитира… Но гледа в пода, тавана, настрани, навсякъде – освен в очите на хората. И зрителят просто… спира да слуша. Защо?
Защото не усеща връзка.
📍 Погледът създава доверие. Свързва. Той е невидимата нишка между теб и публиката. Когато гледаш в очите – внимателно, осъзнато, с присъствие – тогава сцената вече не е враг, а приятел. Тогава думите добиват тежест. Тогава и тишината говори.
Какво всъщност изразяват очите на артиста?
Очите показват:
увереност или несигурност
ангажираност или разсейване
истина или преструвка
В професионалното сценично присъствие, погледът е като диригент. Той води емоцията, фокусира вниманието, създава емоционален диалог без думи.
🎯 Малко упражнение, голям ефект:
🪞 Застани пред огледалото. Кажи: „Здравей, радвам се да те видя.“ Но не с думи. А само с очи. Погледни се. Усещай. Повтори.
Луиз Хей казва, че когато започне да работи с нов клиент, това е едно от първите неща, които му дава като задача – да се погледне в огледалото. Много хора не могат да го направят, отвръщат погледа си, а ако все пак се погледнат в очите, се разплакват. Минава много време, докато успеят да се гледат спокойно в очите и да се приемат. Да се погледнеш спокойно в огледалото е началото на към пътя към себе си, приемането си и любовта към себе си.
Това упражнение може да изглежда просто, но то създава връзка между вътрешното ти усещане и външното излъчване. И точно това е началото на сценичното присъствие.
Сега ще ти дам и един трик. Когато си на сцената гледай някой от залата в очите. Това може да е твой приятел или роднина. Ако все пак се притесняваш да гледаш някого в очите, гледай го малко по-нагоре – в челото. Когато гледаш един човек в публиката, всеки от залата има чувството, че гледаш него и говориш на него. Това предизвиква внимание. Нали, когато говорим на някого и го гледаме в очите за нас е знак, че ни казва нещо важно. И ние слушаме. Така и публиката започва да слуша и да внимава. Проявява интерес и се увлича от това, което става. Имай предвид, че не толкова думите, колкото езикът на тялото предизвиква внимание. А част от езика на тялото е погледът.
🌟 Искаш ли да се научиш как да излъчваш увереност и харизма на сцената?
📚 Запиши се в Курса по сценично майсторство за малки и големи – практичен, трансформиращ и напълно онлайн. 📅 Старт: 10 април 2025 🔗 Виж подробности и запиши се тук
📘 Книга: „Сцената – твоят приятел“
Ако предпочиташ да започнеш самостоятелно, вземи си и моята книга „Сцената – твоят приятел“, където ще откриеш:
практични упражнения
психологически насоки
вдъхновение от реални истории 📖 С посвещение и автограф от автора!
Ако искаш да работим заедно индивидуално, под мое ръководство, и да изградиш собствено сценично присъствие и стил, свържи се с мен тук: 🌐 https://azuchamuzika.taplink.ws
🎬 Сцената ще те обикне – ако първо ти я погледнеш с внимание. Започни от очите. Те ще те заведат точно там, където искаш да бъдеш – в центъра на вниманието, с присъствие, с душа, с истина.
С радост ви представяме Яна Янкова от град Хасково – победител в гласуването за „Любимец на публиката“ в Международния пролетен фестивал на изкуствата „Добре дошла, Пролет“ 2025!
Талантливата Яна успя да докосне сърцата на зрителите със своето сценично присъствие, емоционалност и чар. Публиката ѝ се довери и я изведе до върха в онлайн гласуването, което събра стотици гласове от цял свят.
🎤 Коя е Яна Янкова?
Яна е родена в град Хасково през август 2015 година. Още от ранна възраст проявява огромен интерес към певческото изкуство, който я среща с нейния вокален ментор Краси Генева преди около две години.
💫 Въпреки младостта си, Яна се отличава с упоритост и отговорност. Пътят ѝ не е бил лек – тя преминава през трудности и предизвикателства, но именно те я каляват и оформят като артист.
🎖 До момента е носител на Първо място от конкурса „Коледни звездици“ – Бургас (2023) и Специална награда от „Цветен камертон“ – Сливен (2024).
Тя е смела в предизвикателствата, но същевременно притежава фина и чувствителна душевност, която ѝ помага да се изразява чрез музиката. Усърдната ѝ работа и отдаденост не остават незабелязани.
👏 Поздравяваме Яна за тази специална награда и ѝ пожелаваме още много сценични успехи!
🎶 Ти също можеш да бъдеш звезда!
Ако искаш и ти да се включиш в света на музиката и да представиш своя талант пред международна публика, VII Международен виртуален музикален конкурс „Аз уча музика“ те очаква!
✅ Участието е изцяло онлайн 📅 Крайният срок за кандидатстване е 25 май 2025 г. 🌍 Подходящ за всички възрасти и нива – от начинаещи до напреднали
Днес сърцето ми е пълно с благодарност и радост!
По време на вдъхновяваща среща с моята прекрасна приятелка и колежка Пепа Йорданова- Караяни, холистичен терапивт тук, в Кипър, имах честта да ѝ подаря моята книга „Сцената – твоят приятел“.
Тя прие подаръка с такава топлина и вълнение, че ме накара да усетя – книгата вече живее свой собствен живот, докосвайки нови души и вдъхновявайки мечтатели от различни кътчета на света.
📖 Това не е просто книга – това е спътник и съветник за всеки човек на изкуството, преподавател, артист, лектор, или творец, който мечтае сцената (в реалността или онлайн) да стане негов съюзник.
💡 В нея споделям:
Как да се подготвим за сценично или онлайн представяне
Какво поведение ни прави уверени и успешни
Как да се справим със страха и напрежението
Как да изградим своята харизма и да бъдем звезди – със стил, присъствие и вдъхновение
Книгата дава не само практически насоки, но и мотивация да вярваме в себе си и да покажем най-добрата си версия пред публика – на живо или в интернет.
💬 Моята приятелка сподели прекрасен отзив, в който заявява, че тази книга ще я върне отново на сцената и при песента.
А ти – готов/а ли си да направиш сцената свой приятел?
🎭 Ако усещаш, че сцената те влече, но ти липсва увереност…
Ако си творец, музикант, лектор или артист, който иска да се представя по най-добрия начин – независимо дали пред публика на живо или онлайн…
Ако искаш детето ти да изгради смелост, артистичност и сценично поведение от малко…
Ако имаш талант, покажи го. Фестивалът е за всички възрасти, всички изкуства, за професионалисти, ученици, студенти и преподаватели.
"Добре дошла, Пролет!" 2025 г.
V Фестивал на всички изкуства
Много успешно стартира и се проведе тазгодишното издание на фестивала “Добре дошла, Пролет” 2024 година. Запознайте се с участниците.
Всички новини от фестивала – нови участници, концерти, подаръци, жури, любимец на публиката, награди – ще бъдат допълвани в тази статия, докато стигнем до последния ден.
Може да видите всяко представяне на участник като кликнете върху името или снимката му. По-надолу може да гласувате, кой да грабне наградата "Любимец на публиката".
В нашия свят съществуват две фундаментални енергии – мъжката и женската. Те не са свързани единствено с пола, а са универсални принципи, присъстващи във всеки човек, независимо от това дали сме мъж или жена. Балансът между тези две енергии определя хармонията в живота ни – в личните отношения, в кариерата, в усещането за вътрешна цялост.
Какво представлява мъжката и женската енергия?
Женската енергия (ин)
Символизира приемането, интуицията, мекотата, чувствителността и креативността.
Свързана е с потока, доверието към живота, емоционалната свързаност и способността да усещаме и изразяваме емоции.
Представлява хаоса, възможностите, промяната, но също така и подхранването и грижата.
Мъжката енергия (ян)
Символизира структурата, действието, защитата, фокуса и целенасочеността.
Свързана е с логиката, решителността, способността да планираме и изпълняваме.
Представлява реда, стабилността и изграждането.
Дисбалансът между мъжката и женската енергия
Когато женската енергия е в излишък, човек може да се чувства изгубен, несигурен, емоционално нестабилен, без посока и неспособен да се изправи пред предизвикателства.
Когато мъжката енергия е прекалено доминираща, може да се прояви като агресия, контрол, липса на емоционална свързаност и неспособност да се отпуснем.
Балансът означава да използваме подходящата енергия в правилния момент – да бъдем дейни и решителни, когато е необходимо, но и да умеем да се отпуснем, да се доверим на процеса и да приемаме.
Ролята на предците и колективните модели
Често дисбалансът между мъжката и женската енергия не идва само от нашия личен опит, а е наследен от семейни и колективни модели. Например:
Жените в рода може да са свикнали да потискат женската си енергия, защото са били принудени да оцелеят чрез мъжки качества.
Мъжете може да са били възпитавани да не изразяват чувствата си, което ги лишава от достъп до интуицията и емоционалната дълбочина.
Колективните вярвания за ролите на мъжа и жената често водят до вътрешен конфликт и усещане за непълноценност.
Как тези енергии работят и какви модели носим от рода си, можем да видим чрез констелация.
Заключение
Балансът между мъжката и женската енергия е ключът към хармоничен живот. Той не означава да бъдем 50/50 във всеки момент, а да знаем кога коя енергия да използваме. Днешната констелация показа какво носим от рода, какво обществото ни е научило и как можем да намерим нов начин да балансираме себе си.
🔹 Готов ли си да откриеш вътрешния си баланс и да изградиш хармония между мъжката и женската си енергия? 🔹
Балансът между тези две сили е ключът към по-пълноценен живот, по-добри взаимоотношения и по-голяма увереност в собствените ни възможности. Ако усещаш, че е време за промяна и искаш да получиш насоки, подкрепа и практически инструменти, присъедини се към моята Телеграм група “Нов живот с Ирина Димитрова”!
🌟 Ако търсиш по-дълбока трансформация, лична насока и достъп до ексклузивни обучения, ВИП Зоната “Академия Бъди Звезда” е твоето място! 🌟 Там те очаква лично менторство, отговори на всички твои въпроси и възможност да работим заедно върху твоето сценично, личностно и енергийно израстване през цялата година.
🔗 Присъедини се днес и направи първата стъпка към баланса и успеха! 📲 Влез в “Нов живот с Ирина Димитрова” тук: 🌟 Влез във ВИП зоната “Академия Бъди Звезда” тук:
✨ Ти заслужаваш живот в хармония и сила. Действай сега! ✨
Ролята на рода в нашия живот: Загуба и възстановяване на силата на корените ни
Какво се губи, когато връзката с рода е прекъсната?
Когато се родим на тази планета, ние се раждаме в рамките на рода. Той е нашата първа система на принадлежност. Той не е просто биологична връзка между поколенията, а мощно поле, което предава ценности, вярвания, модели на поведение и дълбока енергийна връзка с миналото. Когато тази връзка бъде прекъсната – съзнателно или несъзнателно – загубите могат да се проявят на различни нива. Тъй като съвременият човек не вярва без доказателства, науката се е заела с тази задача да обясни явления, които на пръв поглед нямат връзка едно с друго. Как ще обясните еднаквите сценарии, които се предават от поколение в поколение. Ако детето расте в семейството – добре, но ако то е отделено и има подобна на предците си съдба? Не може да се определи само с генното наследство, защото по тази логика, то нямаше да има уникалност, а ще повтаря дословно майка си и баща си. Вече 100 години квантовата физика се развива и обяснява че всичко е едно, няма минало, настояще и бъдеще. Има само настоящия момент. Има единно поле, в което всичко е едно.
Чувство за изолация и самота
– Когато човек е откъснат от рода си, често изпитва усещане за самота, дори когато е заобиколен от хора. Липсата на усещане за принадлежност създава вътрешен вакуум. За такъв човек казват „дърво без корен“. Там където е родът ти, са най-близките ти хора. Кръвта вода не става. Колкото и приятели да имаш, роднините винаги ще ти ударят едно рамо, ще ти помогнат.
Повтарящи се житейски трудности и сценарии
– Нерядко в живота на такива хора се появяват повтарящи се предизвикателства – финансови трудности, несполучливи връзки, липса на самочувствие. Те могат да са резултат от прекъснати семейни модели, които несъзнателно се предават и отново се проявяват. Всички, които са изключени по някакъв начин и неприети от рода се повтарят в живота на поколенията, за да бъдат забелязани. Когато някой проявява симптоми като алкохолизъм, той може би живее живота на баща си, дядо си. И ще го живее дотогава, докато съответния човек бъде признат и върнат в рода. Това може да стане на индивидуална сесия. Тогава тези черти и поведение се спира и изчиства бъдещите поколения. В противен случай ще се повтаря.
Загуба на вътрешна сила
– Родът е като дърво с дълбоки корени. Когато човек отхвърля своите корени, той се превръща в дърво без стабилна почва – нестабилен, несигурен, без ясна посока. Когато знаеш и си приел своят род, своето потекло, гордееш се, благодарен си, тогава ти имаш силата да преодолееш всички пречки и да се справиш с всички задачи пред теб.
Здравословни проблеми и емоционални блокажи
– Някои психосоматични заболявания могат да бъдат свързани със семейни нерешени теми. Несъзнателното отхвърляне на предците може да доведе до вътрешни конфликти, които се проявяват като тревожност, депресия или дори физически заболявания. Неприетите в рода, както и рано починалите деца, братя и сестри може да влияят на живота, да черпят от енергията на живите, да ги разконцентрират със своите неосъществени желания. Има хора, които искат едновременно много различни неща и не знаят с какво да се захванат. Това може да е влияние на деца, които не са изпратени и живеят невидимо около нас. Това изпращане също може да се направи, да се успокои душата на детето, а живите да заживеят собствения си живот и да ползват цялата си енергия за своите цели.
Страх от успех и просперитет
– Ако в рода е имало тежки съдби, загуби или убеждения като „парите се печелят трудно“ или „щастливите семейства не съществуват“, човек може да носи тези програми и несъзнателно да саботира собственото си развитие. Несъзнателно ние повтаряме тези житейски страхове, предадени ни като защита. Но сега времената са други и условията са други. Необходимо е да се освободим от тях и да живеем. Също става с индивидуална работа.
Какво се печели, когато връзката с рода се възстанови?
Възстановяването на връзката с рода не означава просто контакт с роднините. То е дълбок процес на приемане, осъзнаване и почитане на предците, независимо от техните грешки и избори.
Дълбоко усещане за принадлежност и сигурност
– Когато човек се свърже с енергията на своя род, той се чувства подкрепен. Вече не е сам в света – има зад гърба си поколения хора, които са живели, борили се, обичали и създали пътя, по който днес върви. Има достъп не само до енергията, но и до качествата на своите предци. Тези качества, които са помогнали да се постигне успех, добро здраве, красота, привлекателност, влияние. Те са ни предадени по генетичен път, както и като мисловни и поведенчески модели.
Повишена жизнена енергия и самочувствие
– Човек, който почита рода си, черпи сила от него. Вместо да се чувства изтощен от несигурност и страх, той усеща дълбока вътрешна стабилност. Знае, че винаги може да се опре на своите корени и да успее.
Освобождаване от родови травми и негативни модели
– Възстановяването на връзката с рода помага да разпознаем и променим семейните модели, които не ни служат. Това може да е прекратяване на цикъл от нещастни връзки, финансови затруднения или повтарящи се здравословни проблеми. Много лесно могат да се отработят тези модели, след като се намери, къде е източникът, къде е корена на този симптом. А когато се отвори полето, то ни води и помага.
Привличане на успех и изобилие
– Когато човек приеме енергията на рода, той се отваря за потока на изобилието. Разбира, че има право да бъде успешен, щастлив и да постигне повече от предците си, без чувство за вина. Енергията на рода го нънлича в потока. Обаждат му се хора, получава информация, отварят се парични потоци за постигане на целите.
По-добри взаимоотношения с партньори и деца
– Родът е основата на нашите отношения. Когато сме свързани с него, можем по-лесно да изграждаме здрави връзки – да бъдем любящи партньори, добри родители и подкрепящи приятели. Приемането на родовите корени води до спокойствие в семейния живот, опора и стабилност.
Мир с миналото и приемане на себе си
– Често хората отхвърлят рода си заради трудни или болезнени спомени. Но когато приемем, че всеки човек в рода е направил най-доброто, на което е бил способен, тогава намираме вътрешен мир и освобождаваме себе си от товара на миналото. Когато приемеш себе си, името, пола си, страната си, тялото си и всичко свързано с теб, тогава Вселената започва да ти помага. Спреш ли вътрешния диалог на неодобрение и чувство за недостатъчност, всичко става съвършено. Но за целта трябва да приемеш и рода и родината си.
Как родът влияе на нашата изява?
Сега да видим, каква е връзката между нашия род и нашата способност да се изявяваме уверено, независимо дали на сцена, в социалните мрежи или в живота като цяло.
Щом си се родил, си се изявил. Още с раждането си ние имаме правото да бъдем видени и чути. Погледнете как се появяват бебетата на света. Те изревават с всичка сила и заявяват правото си на принадлежност към света, правото си да са тук и да бъдат видени.
Скоро обаче започва укротяването. Докато малките деца се възприемат изцяло такива, каквито са, по-големите деца вече са възприели модели на поведение от околната действителност. Всички наоколо влияят на детето. То се учи чрез подражание. Големите са авторитети за него. По-тихо, не скачай, стой мирно… и постепенно детето започва да става все по-незабележимо.
Всяка изява пред публика – било то пред реална аудитория или виртуална чрез интернет – изисква вътрешна стабилност, увереност и свързаност със себе си. Много хора обаче изпитват страх, несигурност, срам или усещането, че не заслужават да бъдат видени и чути. Тези усещания много рядко са само лични – те в повечето случаи са свързани с родовите модели, които носим. Освен това, че човек копира моделите на поведение на своите родители, той взема като наследство много от рода си. Изрази като „много весело не е на весело“,
Случаи от практиката:
Ще споделя случаи от моята практика.
Когато симптомът се корени в детството на клиента:
Като малко дете клиентът е направил нещо, което след това разбира, че не се приема добре от големите, например е изял всички бонбони в кутията. Идват гости и майката е силно изненадана. Детето се скрива под леглото или под масата, или избяхва навън. След малко майката е успокоена и всичко се разминава. Това става модел на поведение.
2.Друг случай
Семейството е живяло в чужбина. Връщат се в България и детето е записано на училище. Въпреки, че знае добре български, сбърква думичка, когато го изпитват. Класът реагира със смях. Оттогава клиентът се страхува да говори пред публика, за да не му се присмеят. Само видът на включения микрофон го кара да загуби дар слово, въпреки че е сам в стаята и се готви да записва видео за интернет.
3. Когато проблемът се корени в рода
прародител е много известен, работи във високите етажи на държавността,
но властта се сменя и той е изпатен в Белене. Връща се след години, много променен. Потомците възприемат поведение, че не е много добре да си известен, защото е опасно. Този модел също се отработи.
4. Когато проблемът е в паметта на народността.
Спомнете си как децата са вземани за еничари. Но никой не казва, че всъщност не са взимани всички подред, а са били наблюдавани от определени упълномощени хора. Вземали са тези, които са здрави и умни.
Защо българската къща има висок дувар, такъв, че човек на кон да не може да погледне в двора. Защото са крадяли и хубавите моми. Така хората са защитавали децата си. Затова момата трябва да гледа надолу, да мълчи и да отговаря, само, когато я питат. Това не е само йерархия, но и защита.
5. Когато проблемът е в минал живот
Може клиентът да носи травма от минал живот, която да се отразява на изявата в този. Може тогава да е бил известен и да е пострадал затова. Такава травма също се открива много лесно и се отработва.
Ние всички сме част от една по-голяма система – нашето семейство и нашите предци. От тях наследяваме не само физически характеристики, но и емоционални модели, вярвания, страхове и нагласи към света. В нашия род има много сила. За да оцелее той са били необходими много ценни качества на сила, съобразителност, издържливост. Много от тях сме наследили по генетичен път. Както съм казвала силните емоционални преживявания се кодират в гените и се предават на поколенията, за да може този опит, да спаси потомците и да продължи рода. В рода е имало всякакви хора и красиви и умни, силни, богати и успешни. Техният опит ни е предаден и на нас ни остава само да се отворим и да приемем силата на рода. А той ще ни я даде с удоволствие и желание, за да може да го прославим. Ние сме неговите потомци и продължители.
Родът е първата ни сцена – там научаваме как да се изразяваме и каква е нашата стойност.
Връзката с нашия род е един от най-силните ресурси, които можем да използваме в живота си. Независимо дали осъзнаваме това или не, ние носим в себе си енергията, знанията и опита на всички преди нас. Чрез свързването с рода си, ние можем да почерпим мъдрост, сила и подкрепа, които ще ни помогнат да се справим с предизвикателствата на настоящето.
Родовите програми за изява и видимост
Всеки род има свои нагласи относно това дали е безопасно да бъдеш видим, да се изразяваш и да заемаш пространство.
2. Сцената и интернет – новата форма на изява
В миналото сцената е била привилегия само за избрани – артисти, говорители, лидери. За да си на сцената, трябвало да имаш определено високо образование или роднини, които да ти помогнат. До скоро да си на сцена беше възможност за малцина – артисти, певци, танчьори. Днес всеки от нас има възможност да се изяви – интернет. Социалните мрежи и дигиталните платформи ни дават възможност да споделяме своите идеи, знания и талант с широк кръг от хора. Интернет е океан от възможности. 7 милиарда хора са на разположение, стига да можеш да ги достигнеш.
Но макар и достъпът до сцената да е по-лесен, страхът да бъдем видени и чути не е изчезнал. Дори напротив – много хора се страхуват от осъждане, критика и негативни коментари. Знаете ли кой е най-големият страх на човекя? Страхът от изява. Оказва се, че той е по-голям от смъртта.
Винаги ще има хора, които няма да са съгласни с вас. Винаги ще има хора на друго мнение. Изследванията показват, че 20% от хората няма да те харесат, 40% ще са безразлични, но 40% ще те харесат. Така че, винаги има верояност от негативни коментари. И какво от това. Ти всеки ли харесваш. Нима изпитваш любов и радост към всеки срещнат човек? Щом ти делиш хората, признай правото им и те да делят. Всеки гледа от дмоята камбанария и от своите разбирания за света.
Какво се случва, когато не сме свързани със силата на рода?
Изпитваме страх да бъдем автентични. Страхуваме се да покажем своята уникалност. А на сцената трябва да си уникален. Слушателят търси това, което е интересно.
Чувстваме, че не сме достатъчно добри. Искаме още да научим, да потренираме още и тогава да се покажем. Това е така нареченият „Синдром на самозванеца“. Още един курс, още една диплома и тогава ще бъда достоен да говоря на хората.
Прекалено зависими сме от мнението на другите. Чакаме да ни одобрят, да кажат, че се справяме и тогава да направим нещо. И ако някой в обкръжението ни направи забележке, веднага спираме и се отдръпваме. Всъщност този, който има право да ни прави забележка е този, който знае повече за съответния проблем – специалистът. Ако не е специалист, надали знае колкото трябва.
Отлагаме проекти, защото се страхуваме от провал. Всъщност, всеки провал е път към успеха. В момента, в който не се получи, ти си придобил опит, какво да избягваш, сменяш метода и начина и опитваш отново.
Какво се случва, когато сме свързани със силата на рода?
Стъпваме уверено на своята сцена – независимо дали е реална или дигитална. Знаем, че сме на мястото си. Изразяваме мнение, показваме се в най-добрата си светлина.
Говорим и се изразяваме с лекота. Опираме се на знанията си и получаваме подкрепа от нашите предци.
Не позволяваме на страха да ни спре. Знаем, че зад гърба ни са стотици успешни хора, които ни пазят и помагат.
Чувстваме стабилност и вътрешна сила. Знанието, че сме потомци на велик род ни помага и дава сила.
Как да възстановим връзката с рода? Напълно възможно е и сега ние ще направим точно това.
Признаване и приемане
– Осъзнайте, че сте част от вашия род, независимо от трудностите. Приемането е първата крачка към освобождаване.
Изразяване на почит и благодарност
– Благодарете на предците си, дори на тези, които не познавате лично. Един прост ритуал – запалена свещ и думи на признателност – може да промени енергийното поле.
Констелационна работа
– Методът на фамилните констелации помага за разкриване и изцеление на родовите динамики. Чрез него можем да видим невидимите връзки и да намерим ново място в семейната система.
Запазване на семейната памет
– Проучете родословието си, разкажете историите на предците си. Всеки от тях има уроци, които могат да бъдат ценни за вас.
Пускане на старите травми
– Простете на предците си. Разберете, че животът им е бил различен и че те са направили своите избори, които не определят вашата съдба.
Заключение
Родът е нашата сила, дори когато не го осъзнаваме. Когато връзката с него е прекъсната, губим усещането за корени, стабилност и посока. Но когато възстановим тази връзка, получаваме неизчерпаем източник на енергия, мъдрост и подкрепа.
Всеки човек носи в себе си част от предците си, но и свободната воля да избере как да живее своя живот. Връзката с рода не означава да повтаряме техните модели, а да почетем тяхното минало, за да създадем по-светло бъдеще.
Вие сте част от нещо по-голямо. Дайте си позволение да приемете силата на рода си!
Какво прави една звезда успешна? Дали е талантът, увереността или упоритата работа? Истината е, че успешните хора не се раждат – те се изграждат. Независимо дали си музикант, артист, оратор или просто човек, който иска да се развива и да се изявява уверено, правилното обучение и подкрепа могат да направят разликата между мечтата и реалността.
Ето защо създадох ВИП зона „Академия Бъди звезда“ – пространство за развитие, обучение и лично менторство, което ще те отведе на следващото ниво!
Това е ексклузивна онлайн общност, където ще получиш достъп до най-новите ми курсове, обучения и маратони преди всички останали. Освен това, ще имаш възможност да даваш обратна връзка и да влияеш върху съдържанието, което създавам!
📌 ВИП зоната е уникална, защото: ✅ Получаваш ранен достъп до мои нови курсове, преди да бъдат официално пуснати. ✅ Тестваш съдържанието и даваш обратна връзка, за да бъде още по-полезно. ✅ Получаваш лично менторство от мен, Ирина Димитрова – съвети, напътствия и насоки за твоето развитие. ✅ Развиваш се в три ключови насоки, които работят заедно като едно цяло:
🎶 Музика – вокално и инструментално развитие, работа с гласа и сценично поведение. 🎭 Сценично майсторство – изграждане на увереност, език на тялото, дикция и въздействаща комуникация. 💡 Личностно развитие – коучинг, НЛП, техники за преодоляване на страха от изява и изграждане на силно присъствие.
🎯 Целта? Да помогна на хората, които искат да развиват изявата си – било то на сцена, пред камера или в дигиталното пространство.
📌 Всеки месец в групата ще откриваш: ✅ Нови уроци и обучения, маратони и курсове, които можеш да тестваш първи. ✅ Записи от всички срещи и тренинги, за да ги гледаш в удобно за теб време. ✅ Специални съвети и насоки от мен – ще получаваш информация и лични насоки за своето развитие. ✅ Възможност за активно участие – твоята обратна връзка ще помага за усъвършенстването на методиките и обученията.
🔹 Какво различава тази ВИП зона от стандартните курсове? ✨ Интерактивност – не просто гледаш уроци, а участваш активно в тяхното изграждане. ✨ Ексклузивен достъп – виждаш и тестваш нови курсове и материали, преди всички останали. ✨ Лично менторство – можеш да получиш насоки директно от мен, Ирина Димитрова.
💡 Ако се чудиш дали ВИП зона „Академия Бъди звезда“ е за теб, отговори си на следните въпроси:
🎤 Искаш ли да подобриш изявата си – на сцена, пред камера или в медиите? 📚 Искаш ли да имаш достъп до ексклузивни обучения и курсове? 💬 Искаш ли да получаваш съвети и насоки от мен, с персонализирана обратна връзка? 🎶 Имаш ли интерес към музиката, сценичното майсторство и личностното развитие?
👉 Ако отговорът е “Да”, тогава тази ВИП зона е точно за теб!
🔹 Как можеш да станеш част от ВИП зоната?
📌 Мястото е в Телеграм – платформа, която позволява лесно взаимодействие и динамична комуникация.
🎭 Готов ли си да направиш следващата стъпка в своето развитие? Присъедини се към ВИП зона „Академия Бъди звезда“ и бъди сред първите, които имат достъп до най-добрите обучения и менторство!
През моята изпълнителска и професионална дейност съм забелязала някои проблеми, които се появяват по пътя на изпълнителите. Помогнала съм на хиляди, предимно ученици, да се изявят на сцената, да се покажат и с радост споделям своя опит. Съвременният човек иска да е видим, да е забелязан, а това става на сцената и в интернет. Точно интернет е мястото с неограничените възможности. Ако градът или страната е морето, то интернет е океана. Той има неограничени възможности за да докосне много хора. Какви са проблемите пред изпълнители, които не са известни, или са известни сред ограничен кръг от хора?
Не всеки изпълнител има възможност да се изяви – особено тези, които правят изкуство като любители, или са започнали на по-голяма възраст – например 15 години. Пред тях вече има такива, които творят под опитните напътствия на преподаватели години наред. Това са ученици и по-големи хора, които също са талантливи. Какъв е смисъла да правиш изкуство, ако няма с кого да го споделиш? Това е една от причините толкова много от тях да започват да свирят, пеят, танцуват и да се отказват скоро – липсата на сцена за своето изкуство.
Например може ли да се сравни един ученик, който е започнал да свири на пиано (казвам пиано, защото той е инструмент, както и цигулката, който изисква много години работа, за да се стигне до виртуозност), на 4 – 5 години, свири упорито всеки ден, учи непрекъснато – зиме и лете с друг, който е на 12 години, свири за обща култура и отмора от 2 години? И двамата са приготвили някаква пиеса или етюд. И двете произведения са направени. Но кой от тях има шанс да спечели конкурс. Просто за втория – конкурсите са „забранени“. Той няма шанс. Но и двамата са направили нещо хубаво, изпипали са го? Достойни са да се изявят пред публика и да покажат своето изкуство, да зарадват.
Всички, които не са от големи градове им се налага да пътуват, за да намерят по-голяма сцена за изява. Да не говорим, ако си в друга страна и искаш също да участваш? Свързано е с пътуване, транспортни разходи, настаняване, търсене на възможност за репетиции, защото не винаги има такива и още други препятствия.
Колкото и да е голяма залата, то тя е ограничена – 400 – 500, даже 1000 човека. Аудиторията е малка.
Конкурсите особено за инструменталисти са с много малък възрастов диапазон – от 8 до 23 – 25 години. А останалите? Те може би вече не са талантливи? Или вече не творят? А какво да кажем за пенсионерите, които са отгледали своите деца, не работят и могат да се отдадат на творчеството си?
Какво става, ако се разболееш точно преди да излезеш на сцената? Имаш две решения: или да откажеш участие или да се представиш не в най-добрата си светлина.
Колко често се чува за тези, които са подготвили участниците, преподавателите? Забелязали ли сте, колко всеотдайни са тези хора? Може да са уморени, но винаги са внимателни и държат да се изпипа всичко детайлно. Не допускат претупване. Готови са на извънредни часове без заплащане в името на представянето на ученика, да не се изложи, да не се травмира, ако сгреши.
Тези и други въпроси постоянно изникваха пред мен и в мен се породи идеята да дам възможност за изява на хора от различни изкуства, възраст и професионален опит. Искам да дам популярност и на техните учители. Аз също съм търсила поле за изява на моите ученици и съм изпитвала трудности в това отношение.
Проблемът се оказва доста голям.
Един два месеца се учиш, пееш, танцуваш едно и също произведение или танц и накрая няма къде да покажеш резултата от твоята работа. Търсиш ли повече сцени за изява?.
Обикновено в школата, където са занятията, има два концерта, наречени продукции – по нова година и на края на годината. Това те притеснява и напряга много, защото нямаш сценичен опит. Само две изяви в годината са много малко. Това е и причината, поради, която написах книгата „Сцената – твоят приятел“. Това е наръчник за сценично поведение за малки и големи. Тя е ръководство как да се държим на сцената, какво да правим там, къде да застанем. Има техники и упражнения за преодоляване на сценичната треска, за страха от изява. По книгата е съставен и „Курс по сценично поведение“. Книгата идва с автограф от автора.
Как може да се изявиш пред голяма аудитория? Залата, в която се прави продукцията е обикновено 20 – 30 човека.
Искаш още някой да види, колко добре си се справил.
Страх ли те е, какво ще стане, ако се разболееш!
Решението на всички тези въпроси се оказа много просто и логично: Участие в онлайн събитие
Гледайте записа от уебинара проведен на 16.02.2025 г.
Участието в онлайн сцена дава редица предимства като например:
Не се налага да се пътува – спестяваме от разходи за транспорт, настаняване, храна.
Избягваме сценичната треска, която проваля много представяния, особено на по-рядко излизащите на сцена.
Можем да повтаряме записа толкова, колкото е необходимо, докато получим желания резултат. Ако днес се умориш, може да продължиш утре.
Можем да представим нов запис, направен специално или стар от някоя друга изява.
Възможност за аудитория от цял свят – това, което предлага интернет. Записите в You Tube стоят с години и тъй като това е втората по големина и възможности търсачка, са достъпни. За разлика от другите мрежи като Фейсбук, където се затрупва информацията, тук е достатъчно една ключова дума или израз и клиповете се появяват.
Ако сега си болен, има възможност да направиш записа, когато оздравееш.
Идеята на фестивала е следната: Да даде възможност за изява на широк кръг изпълнители. Става въпрос за народно и класическо, популярно изкуство в областта на различните жанрове. Може да е танц, песен, картина и всичко, което е красиво.
Вече пета година фестивалът се провежда много успешно. Фактът, че някои преподаватели и изпълнители продължават и участват редовно говори, че фестивалът ги дарява с радост.
Всеки участник получава своята популярност, както и неговия преподавател. Освен дипломите и медалите има подаръци на стойност по-голяма от таксата, която е за участие.
Така имате възможност да се докоснете до много голяма аудитория, да поканите своите приятели и близки да видят вашето участие. Тъй като освен разпространението на фестивала, всеки участник прави своето, аудиторията става доста голяма.
Да видим какво казват хората за фестивала
Отзивите говорят за това, че фестивалът е интересен, обичан, добре организиран. Те са много и постоянно се увеличават. Ето някои от тях:
Албена Андреева: Благодарим за предоставената ни възможност за участие. Желаем ви успехи и вдъхновение за още красота.
Магдалена Делова от Пловдив: Искам да ви благодаря за възможностите, които ни предоставяте за изява на нашите деца, както и за уважението Ви към труда ни. Концертите, грамотите, медалите, значките, ваучерите, всичко е прекрасно. Много здраве ви желая и до нови срещи.
Петя Арабаджиева: Искам да споделя радостта на децата, че станаха част от фестивала. Поздравления за чудесната инициатива.
Цел на фестивала:
Да даде възможност за изява на широк кръг талантливи творци.
Много успешна е тази инициатива за дебют на млади изпълнители, тъй като се избягва сценичната треска и рискът от грешка по време на живото изпълнение. Такива дебюти направиха Самуил Георгиев китара от Варна, Доротея Иванова пиано от Варна, Марко Марков от Елин Пелин, Катрин Иванова от Елин Пелин, Мине Исмаил Пловдив, Дезире Мирославова от гр. Бургос Испания и др. Те са повече.
Какви са условията за участие може да научите като посетите сайта.
Кое е уникалното и различното от другите фестивали:
Няма конкурсен характер, което поставя на равни начала всички участници – изява. Въпросът е да са минали първи кръг, имат право на всички награди.
Посветен е на мартенските празници, което дава възможност за разпространение на творчеството свързано с 1 март, 8.03, 3.03, Първа пролет – които се отразяват в училища, детски градини, читалища. В концертите са участвали и много възстановки на народни обичаи.
Възрастовата граница на фестивала е от 4 до 80 годишни изпълнители.
Стигали сме до четири концерти, тъй като изпълненията не могат да се съберат в един.
Къде се провежда фестивала? – Фестивалът е онлайн.
Защо няма присъждане на места? – Защото фестивалът има за цел изява, а не оценяване. Дава се възможност на всеки, независимо, от колко години е в изкуството. Важно е да е минал първи кръг и да се е класирал за втори. Стигналите до втори кръг, всички са призьори.
Може ли да се представи обработена версия? – Да, представете се добре. Разрешава се аудио и видео обработка с цел доброто представяне на участника и доставяне на красота и наслада на публиката. Не се състезаваме, а се показваме. Който иска да се състезава, след два месеца е музикалният конкурс и може да се запише за участие в него. Тогава много компетентното жури ще произнесе своята тежка дума, ще оцени и класира участниците.
Защо не се отчитат гласове в анкетата? Участниците участват в конкурс за „Любимец на публиката“. Внимание, когато много гласуват едновременно, сайтът решава, че е компютърна атака и спира да отброява гласовете. Изчакайте малко и опитайте отново.
Задължително ли е да правя видеовизитка? – Всички участници се представят с видеовизитка и са публикувани в социалните мрежи. Малки и големи получават популярност. Не, не е задължително да правите визитка, но тя е силно препоръчителна. Тя се вгражда и в концерта.
Заключение
Запишете се за участие сега, защото местата са ограничени. Краен срок за подаване на всички документи и такси е до 08.03.2025 г. До 18.03 имате възможност за 15% отстъпка от таксата за участие. Таксата за подаване на документи остава същата.
В уроците по музика постепенно един по един се учат музикалните инструменти, които влизат в симфоничния оркестър. Започва се още от детската градина. Учениците от пети клас вече знаят доста от тях. Всеки инструмент има свое място, където седи в оркестъра. Почти всички оркестри по света, с малко вариации, се подреждат по един и същи начин. Това е така с оглед на доброто и балансирано звучене на този огромен организъм. Най-отпред са по-тихите инструменти, а най-силните съответно са най отзад.
Пред оркестъра стои неговият ръководител – диригентът. той с мисъл и движения обединява всички, за да свирят едновременно и да направят един музикален празник за слушателите.
Симфоничният оркестър има три основни групи инструменти.
Оркестърът е жив организъм, колектив от музиканти, обединени от диригента, които музицирайки чувстват, мислят и дишат заедно и едновременно. Затова въздействието на оркестъра е толкова силно. То е от това, че 80 – 120 човека в момента правят едно и също нещо заедно, в един и същи момент правят музика.
Симфоничният оркестър има три групи инструменти: струнни, духови и ударни.
Струнните инструменти от своя страна се делят на две части. Едната са лъковите – цигулка, виола, виолончело и контрабас. това са лъковите инструменти. На тях обикновено се свири с лък. Другата подгрупа са дърпащите струнни инструменти. При тях звукът се възпроизвежда чрез дърпане на струните с пръсти (може и с перце). Това са китара и арфа.
Духовите инструменти също са две подгрупи: дървени и медни.
Дървените духови инструменти, както се вижда от името са направени от дърво. Те имат много красив и уникален тембър. Това са флейта, обой, кларинет и фагот. Съвременната флейта се прави от метал, но нейният прародител е дървената флейта. Освен това звукът на съвременната флейта е близък до дървената духова група. Най-красив звук имат златните и сребърните флейти.
Медните духови инструменти имат много красив и бляскав звук. Те са направени от медна сплав. Това са: тромпет, цугтромбон, валдхорна и туба.
Най-многобройни и разнообразни са ударните инструменти. Те са повече от сто. Те също се делят на две подгрупи. Едната са тези инструменти, които могат да свирят мелодии. Това са инструментите с фиксирана височина на тона – ксилофон, вибрафон, маримба и др. Втората група ударни инструменти правят ритъм – това са различни барабани, чинели, звънчета и т.н.
Симфоничният оркестър остава най-съвършения музикален инструмент, който е плод на дълга еволюция. Не случайно най-добрите филми продължават да се озвучават със симфоничен оркестър. Когато следващия път гледате хубав филм, обърнете внимание на това, каква е музиката, кой я изпълнява. Не случайно, въпреки развитието на съвременните електронни синтезатори, които могат да произведат най-уникалните звуци, авторите на филми продължават да използват симфоничния оркестър.
В школата при сайт “Аз уча музика” може да намерите уроци и курсове по пиано, блокфлейта, солфеж и теория на музикалните елементи, пеене.
Най-ефективни са естествено индивидуалните уроци, но за тези, които искат да опитат занимания с музика има по-бюджетен вариант. Това са разработените курсове. те са онлайн и са удобни, тъй като са достижими от всяка точка на света 24/7. Ученикът работи самостоятелно. За да може да зададе своите въпроси се провеждат живи срещи с курсистите. Освен това, предимство е това, че имате право на две безплатни консултации за всеки курс, който закупите.
Курсовете са по пиано, пеене, сценично поведение, солфеж и теория на музиката.
Разработени са и мини курсове от уроци по Теория на музикалните елементи в 4 части, Да научим басов ключ.
IV Международен рождественски фестивал на изкуствата 2024 г
Рождественски Фестивал на Изкуствата 2024
🎨✨ Станете част от магията на изкуството тази Коледа! ✨🎭
Четвъртото издание на Рождественския фестивал на изкуствата отново отваря вратите си за творци от всички възрасти, жанрове и тематики. Независимо дали сте музикант, танцьор, художник, писател или имате страст към театъра — вашето изкуство заслужава да бъде видяно и чуто!
Без граници за вдъхновение — фестивалът приветства всеки, който иска да изрази себе си чрез изкуството и да внесе светлина в сърцата на публиката в най-вълшебното време от годината.
Какво ви очаква?
🌟 Платформа за изява: Участвайте със своето творчество и покажете на света уникалната си гледна точка.
🌐 Онлайн излъчване: Концертите ще се излъчват в интернет на 25 декември 2024 г. от 18:30 ч., позволявайки на вашето изкуство да достигне до публика от всички краища на света.
🤝 Общност на творци: Свържете се с други артисти, обогатете опита си и създайте незабравими спомени.
Как да се включите?
🖊️ Краен срок за заявки:5 декември 2024 г. Изпратете своето участие, независимо дали е индивидуално или в група. Формуляр за записване и допълнителна информация можете да намерите на [въведете линк или контактна информация].
Рождественският фестивал на изкуствата е не просто събитие — той е възможност да споделите радостта от творчеството и да направите празника по-цветен и вдъхновяващ.
Защо да участвате?
✨ Покажете таланта си пред широка аудитория.
🎄 Станете част от традиция, която обединява хора чрез изкуството.
💡 Открийте нови хоризонти и вдъхновение.
Не чакайте! Станете част от този празник на изкуството и оставете своя отпечатък в четвъртото издание на Рождественския фестивал на изкуствата.
Творчеството няма граници, а вашето участие прави празника още по-вълнуващ! 🌟
Преподаватели
Концертите
Любимците на Дядо Коледа
Участници
Може да видите всяко изпълнение като кликнете върху името или снимката на участника. По-надолу може да гласувате, кой да грабне наградата "Любимецът на Дядо Коледа".
Здравейте приятели, Знаете ли защо трябва да свирим всеки ден?
Обикновено ученикът изсвирва упражнението си два три пъти и решава, че вече го е разбрал и е готов да мине на следващото. Този начин на учене има само едно предимство – ако свирите по ноти, ще се научите да четете по-бързо ноти. Такова качество е много ценено, когато става въпрос за професионални музиканти. На тях им се налага доста често да свирят на „Прима виста“ (от пръв поглед), особено ако са корепетитори. Идва нов изпълнител от друг град или държава и след два дни има концерт, на който корепетиторът ще акомпанира на пианото. Няма време за разучаване на произведението, научаване наизуст. Той след два дни трябва да е готов за сценична изява. И това се случва доста често. Това го могат добрите професионалисти. Те са свирили години наред и всякакви похвати са им известни. Ще ви дам примар с добрия артист. Нали никой не мисли, че той се е научил да чете преди няколко дни!!! Значи ние четем цял живот. Започваме от първи клас, някои даже по-рано и цял живот четем. Но колко от вас биха били готови да излязат на сцената и да прочетат текст, който им е бил даден предния ден. А представете си това да са ноти.
Всекидневните упражнения.
Когато станахте ученици всеки ден четяхте и решавахте задачи. Колко време беше необходимо, за да се научите да четете гладко? Обикновено децата се научават да четат с разбиране към края на четвърти клас. Затова в пети клас имат толкова разказвателни предмети наведнъж. Но те все още не могат да четат гладко. За такова четене ще говорим към 7 – 8 клас. Значи 8 години!!! Да попитам за математиката – не е ли същото. За да решавате бързо и лесно задачи, вие сте решавали години наред едни и същи задачи. Сега ще задам още един въпрос Защо не ядете веднъж в седмицата? Сядате и изяждате количеството за седмицата на едно хранене. Даже ще се нахраните с много по-малко. Когато искате да направите мускулесто тяло и да го оформите по ваш вкус, колко пъти ходите във фитнеса? Веднъж на три месеца ли? Какво ще стане в този случай. Отивате веднъж на три месеца, стоите малко повечко, например 3 часа. Какъв ще е резултата? Ще направите плочки и мускули? Не, ще си навлечете неприятна мускулна треска, която ще ви тормози няколко дни, но друг ефект няма да има. Всичко изисква постоянство и време. Едно пиленце се излюпва за 21 дни. Ако бързате и счупите черупката преди това, няма да има пиленце, то няма да е готово. Вземете художествената гимнастика. Знаете ли, че тези момичета стоят по 8 часа в залата и тренират усилено 6 месеца подред, за да излязат и да изиграят няколко съчетания по 3 минути? Ще кажете, че те са тренирани. Да тренирали са години наред, ден след ден, месец след месец.
Платете цената. За да постигнем каквото и да е, се налага да платим съответната цена. Дали ще се лишим от едно нещо, за да постигнем друго или ще го купим с пари, винаги, всяко нещо има цена. Такова е положението и със свиренето, пеенето, говоренето пред публика и всякакви други изяви. За да можете да свирите добре е необходимо освен на ниво мозък, всяко движение да е отработено, да е запаметено на подсъзнателно ниво. По-късно при други упражнения, това, което си научил ще ти помогне и ще трябва да учиш по-малко. Например моя ученичка Ками, когато беше в шести клас ѝ беше много трудно да изпее една дума, не помня коя, с три съгласни една след друга, като сричката завършваше на гласна. Цял час упражнявахме по различни начини думата. Накрая детето се разплака, утешавахме се, работихме друго. Но тъй като тя е много упорита, другия час дойде с готова изработена дума. Сега тя е 10 ти клас. Мислите ли, че има проблеми с такива думи? Няма. Достатъчно е да ги повтори 2 – 3 пъти и готово. Тя има готов шаблон, който да приложи.
Инструменталистите имат етюди. Аз им казвам гимнастика за пръсти. Взема се един пасаж – гама, арпежи, акорди или нещо друго, което се среща често в художествената музика и от него се конструира цяло упражнение. Целта е този елемент да се усвои в различни позиции, с различни пръсти и когато се срещне в по-голяма творба, например соната или концерт, просто да се монтира на съответното място и да се продължи.
Изразителна, художестена музика След като се разчете пиесата, тя се изработва изразително. Свиренето и пеенето не е просто поредица от музикални тонове. Ако беше така, то роботите щяха да правят най-хубавата музика, защото те, за разлика от хората никога не бъркат. Но не е така. Защото човекът умее така да изсвири или изпее музиката, че да ѝ даде душа. А това става когато се изработи художествено. Да се обединят тоновете във фрази и изречения. Да, в музиката говорим за музикални изречения. Тези изречения трябва да са част от цялостния музикален текст. Тогава музиката говори директно на подсъзнанието и внушава идеи и чувства. Всеки, щом чуе една музика може да каже какво настроение му внушава. Не може да обясни защо е така, но веднага чувства. Още от детската градина децата определят каква е музиката – весела или тъжна.
Колко време ми трябва, за да се науча да свиря За да изсвирите нещо ви е необходим един час по музика. За духовите и струнните инструменти е по-трудно, защото първо трябва да се научите да правите звук, да звукоизвличате. Но на пианото или китарата, още първия час ще можете да изсвирите нещо, макар и съвсем елементарно. Но това не е достатъчно. Длъжна съм да ви предупредя, че първият месец е най-трудно. През това време ученикът се нагажда към инструмента и инструмента се нагажда към него. Следват първите три месеца. Те са следващите по трудност. Ако издържите първата година, то тогава започвате да свирите малко по-разгърнати, по-големи, по-интересни неща. И след като сте свирили 3 години, вече може да се каже, че вие свирите на определен инструмент. Същото е с пеенето. Може да се каже, че сте овладял някаква степен в певческото изкуство, когато сте пяли поне 3 години. След третата година започва да се гради професионализма. За да станете професионалист са ви необходими около 20 години учене. Помните ли Орфей също е бил 20 години ученик в египетските пирамиди, след като вече е бил жрец. Мойсей 40 години прекарва като син на фараона, обучен за жрец, след това 40 години е в пустинята и чак след това повежда народа. Виждате, че обучението иска време. Учиш математика в училище, в университета и чак тогава ставаш учител-професионалист.
По колко да свирим всеки ден Да се върнем на нашата задача – свиренето всеки ден. Свирим всеки ден, като повтаряме едно и също упражнение. Днес ще работим едно или две произведения. Свирим ги, повтаряме, ако са ни казали работим тези части, които ни е посочил учителя. Останалите ги изсвирваме по 3 пъти. Първия път си ги припомняме, втория път ги свирим, третия път надграждаме за днес. Тях ги работим другия ден, като това, което сме правили днес, ще го свирим по-малко. Колко да повтаряме? Мозъкът може да помни и да внимава за 5 + 2 неща. Може би по тази причина 7 повторения са необходими, за да има някакъв резултат. Ако искате да напреднете по-бързо вземете цифрата 21. Това е 7 х 3 пъти. Тогава резултатът е още по-виден. Значи днес ще свирите едно или две неща по 21 пъти, а останалите по 3 пъти. Колко пъти е необходимо да имаме урок в седмицата? Всеки ден. Много ученици от музикалните училища, за да имат добър резултат си вземат титори. Тъй като по програма имат само 2 часа седмично специален предмет, през другото време работят с друг частен учител, за да могат да насмогнат на високите изисквания и да свирят правилно. Не всеки обаче има финансовата възможност да работи с частен учител всеки ден. За любителите много добър вариант е 2 пъти седмично урок по инструмента или по пеене и 2 часа солфеж. През останалото време ученикът работи сам, прилежно, всеки ден така, все едно, че учителят е при него. Добър вариант е и 3 часа седмично урок по пеене или инструмент и 2 часа солфеж. Много хора ме питат какво е солфеж. Думата в България не е много позната. Това са часове по четене, пеене на ноти, запознаване с нотното писмо. Трябва да знаете, че всяка точка, чертичка по нотите, освен ако не е печатна грешка, има значение за изпълнението. Всеки знак по, над и под петолинието не е случайно там и казва нещо. Няма нито едно означение, което да няма съответния термин и определение. Това е, ако искате да напреднете, сядайте прилежно и работете всеки ден.
В школата на Аз уча музика може да се запишете за следните предмети: • Пеене • Пиано • Китара • Солфеж и теория на музиката • Сценично поведение и майсторство • Блокфлейта • Акордеон • Хармония • Дирижиране Може да работите над себе си с ментор Личностно развитие за премахване на страхове, блокажи, спиране на повтарящи се сценарии, изява на сцена пред публика, развитие на качества, планиране на успех в различни дейности, бизнес и други. Часовете са индивидуални и групови. Организират се курсове по изброените предмети. Обучението е онлайн. Някои от индивидуалните часове може да се вземат на място.
Най-старият в България международен музикален виртуален конкурс “Аз уча музика” става на 6 години.
VI Международен музикален виртуален конкурс "Аз уча музика" 2024 г
Тази година отново конкурсът се развива в положителна посока. Участниците са повече и в повече категории. Отделени са любителите от професионалистите, което прави конкуренцията по-справедлива и лоялна. има участници от Варна, София, Хасково, Ямбол, Велико Търново, Пловдив, Добрич, Бургас, Пещера, Елин Пелин, Левски, Добрич, Шумен, Плевен, Казанлък. Дезире живее в гр. Бургос Испания и участва в категория народно пеене. Все повече се вдига и нивото на изпълненията, те са още по-издържани, по-прецизни. Конкуренцията е много голяма. Има много изпълнения технично и художествено представени, което много затрудни журито.
Конкурсът “Аз уча музика” се явява най-старият виртуален конкурс в България се провежда още преди принудителното затваряне и приемането на този формат в категорията на музикалните конкурси. Първото издание беше през 2019 г. Въпреки, че и наградите би следвало да са виртуални, така както много конкурси правят, екипът изпраща предметни награди на тези, които са наградени, но нямат възможност да пътуват и да дойдат. След преценката на журито и присвояването на местата, наградените участници имат възможността да участват в Концерт на лауреатите на живо в Концертна зала на Радио Варна на 15.06.2024 г. от 11.00 ч. Тук те научават как са се класирали и получават своите награди.
Тези, които не могат да участват в Концерта на лауреатите получават своите подаръци и награди по пощата.
Премиерата на Гала концерта на всички наградени е на другия ден, неделя, 16.06.2024 г. от 18.30 ч в You Tube, Facebook и в сайта “Аз уча музика”
Концертите
Жури
Наградени участници
Може да видите всеки участник като кликнете върху името или снимката на участника. По-надолу може да гласувате, кой да грабне наградата "Медийна звезда".
Ако имаш талант, покажи го. Фестивалът е за всички възрасти, всички изкуства, за професионалисти, ученици, студенти и преподаватели.
"Добре дошла, Пролет!" 2024 г.
IV Фестивал на всички изкуства
Много успешно стартира и се проведе тазгодишното издание на фестивала “Добре дошла, Пролет” 2024 година. Запознайте се с участниците.
Всички новини от фестивала – нови участници, концерти, подаръци, жури, любимец на публиката, награди – ще бъдат допълвани в тази статия, докато стигнем до последния ден.
Може да видите всяко представяне на участник като кликнете върху името или снимката му. По-надолу може да гласувате, кой да грабне наградата "Любимец на публиката".
Целта на фестивала е да се даде възможност за изява на талантливи хора. Той няма конкурсен характер, което е много ценно по отношение на това, че много деца и възрастни правят изкуство не като професия, а като хоби, а нямат поле, на което да покажат своите постижения. Други са започнали от скоро, научили са своите произведения, представят ги добре и искат да покажат какво са постигнали. Тук е мястото и на тези, които са напреднали много и могат да покажат своите постижения. Разрешено е видео и аудио обработката на клиповете, с цел по-добро представяне. Точно това е предимство на липсата на конкурсен характер.
Изкуства, които могат да бъдат представени
По отношение на изкуството, няма ограничения – всичко, което носи красота може да се представи на нашия фестивал. Пейте, танцувайте, свирете, рисувайте, правете фокуси и каквото можете. Могат да участват – певци, инструменталисти, художници, артисти, композитори, писатели, танцьори, цирково изкуство, майстори на занаяти, художествена гимнастика и други спортове.
Възрастови групи
Няма ограничение по отношение на възрастта – защото творчеството е присъщо на всички – малки и големи. Повечето фестивали са за млади хора – това е много добре, но има много хора на по-голяма възраст, които продължават активна творческа дейност. Ето тук е мястото, където могат да се изявят.
Всъщност има едно ограничение – иска се да се спазва добрия тон.
Тематиката
Желателно е тематиката да бъде подходяща за обявените празници, но ако нямате изпълнение на тези теми, може да представите друго. Всичко, което е с положителна тематика е добре дошло, така че и по отношение на тематиката имате пълната свобода за изразяване.
Технически изисквания
Изисквания към материалите: записите да са с високо качество, ако са направени с телефон или таблет, нека да е със задната камера. Не само, защото качеството е по-високо, но и защото при запис с предната камера образът е огледален. Много странно изглежда при свирене обръщането на ръцете. Може да участвате с обработени видеа – тъй като характерът на фестивала е изява, а не конкуранция. Когато музикантите решат да участват в конкурса, който организираме, тогава е строго забранено всякаква обработка на записа.
Онлайн формат на събитието
Фестивалът е онлайн – това дава възможност за участие на хора от цялото земно кълбо, без да е необходимо да пътуват, да търсят начини за настаняване и нощувки. Това спестява време, средства и нерви.
Предимствата на записа
Участието със запис е също много удобно, тъй като не всеки е готов още да излезе на сцената и да се срещне очи в очи с публиката. Нали не всеки ще стане велик изпълнител. Много от вас се занимават с изкуство, за да задоволят поривите на душата си. И все пак е хубаво да се сподели с другите това, коато сме направили, нали? Може да записвате толкова пъти, колкото ви е необходимо, докато получите желания резултот. В същото време изпълнението на сцената е едно единствено. Не дай си Боже нещо да се случи например с техниката.
Егапи на фестивала
За да не хабите средства са въведени етапи на фестивала. Първият има за цел да види и отбере изпълнителите. Етапи на фестивала. Първият етап е преглед на документите и изпълнение на запис. Този запис може да не е същия, с който ще участвате във фестивала. Той има за цел да представи изпълнителя. Тъй като има време и сега се учат новите неща, записът може да бъде сменен срока даден на сайта. който после може да бъде сменен. Целта е да се види нивото на изпълнение.
Какви документи са необходими за първия етап?
Заявка за участие
Снимка на участника
Снимка на преподавателя
Видеовизитка на участника – линк за сваляне
Изпълнение – линк за сваляне
Платена такса за обработване на документи
За пространствените изкуства – живопис, скулптура, занаяти – се представят няколко произведения, които ще се покажат като слайдшоу.
Срокът за подаване на всички документи е 10.03.2024 г.
Одобрените кандидати заплащат такса участие до 15.03.2024 г.
Къде ще се излъчи фестивала
Ще има премиера в ю туб и фейсбук, както и на страницата на сайта.
Дава се гласност на изпълнителите, на художествените ръководители, на институциите, които са изпратили участниците. Изпълненията се въртят през годината в социалните медии.
Всички участници получават награди – медали, купи, грамоти и подаръци.
Очакваме ви като участници в четвъртото издание на фестивала.
III Международен рождественски фестивал на изкуствата 2023 г
Ето, че отново наближават коледните празници и всички ние се готвим да се заредим с добро настроение и да се изявим. Така е и този година. Все повече градове се включват в надпреварата за местата: Варна, София, Костенец, Ямбол, Ситово, Велико Търново, Пловдив, Бургас, Асеновград, Елин Пелин, Дебелец, Русе, Плевен. Все повече се вдига и нивото на изпълненията, те са още по-издържани, по-прецизни.
Участници
Може да видите всяко изпълнение като кликнете върху името или снимката на участника. По-надолу може да гласувате, кой да грабне наградата "Любимецът на Дядо Коледа".
Затова родителите избират не само училище, но и учител за децата си и се надяват на неговото добро влияние върху тях като личности.
В България преди години е имало три много уважавани личности – кмета, даскала и попа. Сега ще си поговорим за даскала, човекът, който е давал образование на децата. А образованието върви ръка за ръка с възпитанието и примера. Затова родителите избират не само училище, но и учител за децата си и се надяват на неговото добро влияние върху тях като личности.
Сега искам да ви споделя, защо лично аз предпочитам да се държа добре с хората около мен. Ето 8 причини за такова поведение.
За да не се излагам. Представяте ли си, ако започна да се държа неприлично, какво ще си помислите? Първата ви мисъл ще е, че се излагам
Освен че ще изложа себе си, ще изложа своите родители. Децата имитират майка си и баща си. Ако аз се държа лошо, това означава, че и те са такива.
Ще изложа своите деца и внуци. Какво ще се помислят приятели им за тях, ако майка им се излага.
За да не излагам своите учители. Те са ме учили на добри отношения между хората.
За да не излагам своите ученици. Какво ще си кажат за тях, ако имат учител, който се държи неприлично?
За да се чувствамдобре. Когато се разбирам с хората на мен ми е добре. Вие как се чувствате, ако се карате с някого и си разменяте обиди и как се чувствате, ако се разбирате и помагате?
Мога да кажа всичко, което мисля, без да обиждам и наранявам. Това ми дава свобода да се изкажа, да споделя, как се чувствам и какво ме вълнува и да получа разбирателство. За тази цел е много полезно да имате богат речник, а той се попълва, когато четете много книги. Четете.
Не съм длъжна да се държа добре. Никой не може да ме застави. Аз избирам това свое поведение съвсем осъзнато и преднамерено, за да живея в един по добър свят. Ако търсите учител по музика за своето дете или за вас, ако искате да учите пеене или свирене на пиано, китара, блокфлейта, искате добро отношение и уважение при това при учител с доказани постижения в преподавателското изкуство, обадете се и поискайте безплатна консултация. Запишете се на курс до края на юли с 20% по-ниска цена за първия месец.
Най-старият в България международен музикален виртуален конкурс “Аз уча музика” става на 5 години.
V Международен музикален виртуален конкурс "Аз уча музика" 2023 г
Стана традиция всяко следващо издание на конкурса да е все по-обхватно и по-мащабно. Така е и този година, когато честваме първия юбилей. Все повече градове се включват в надпреварата за местата: Варна, София, Костенец, Хасково, Ямбол, Ситово, Велико Търново, Габрово, Пловдив, Добрич, Бургас, Асеновград, Елин Пелин, Левски, Стара Загора, Казанлък, Дебелец, Шумен, Плевен, Казанлък. Все повече се вдига и нивото на изпълненията, те са още по-издържани, по-прецизни. Конкуренцията е много голяма. Има много изпълнения технично и художествено представени, което много затрудни журито.
Конкурсът “Аз уча музика” се явява най-старият виртуален конкурс в страната. Въпреки, че и наградите би следвало са виртуални, така както много конкурси правят, екипът изпраща предметни награди на тези, които са наградени, но нямат възможност да пътуват и да дойдат на Концерт на лауреатите. Тези, които участват в този концерт, получават наградите си на място. Това прави участието в него още по-привлекателно.
Участници
Може да видите всяко изпълнение като кликнете върху името или снимката на участника. По-надолу може да гласувате, кой да грабне наградата "Медийна звезда".
Като част от подаръците на участниците във фестивалите и конкурса на сайта “Аз уча музика” са ваучерите за отстъпка. Поради постъпилите въпроси как да се приложат е и настоящата статия.
За да приложите код за отстъпка е необходимо да направите следните действия:
Влезте в сайта и си изберете продукти, които да закупите.
Ако има възможност за избор на вариант от продукта – посочете от падащото меню кой си избирате.
Натискате бутонът Купи
Следва – Преглед на количката
В полето Код за отстъпка попълнете вашия код
Натиснете – Прилагане на промокод. Крайната сума трябва да се намали със сумата или процента на отстъпка от цената.
Натискаме – Приключване на поръчката
Попълвате данните и избирате начин на плащане. Ако изберете банков превод ще ви се изпрати имейл с банковата сметка. Ще получите вашите продукти и фактура за покупката след като мине плащането, Ако платите с карта, то ще получите продуктите (ако са дигитални) веднага, ако са физически – ще ви бъдат изпратени.
На последния екран натискаме бутон – Поръчване.
Готово. Вие направихте своята поръчка и приложихте Промо кода. Поздравления.
Ако имаш толонт, пакожи го. Фестивалът е за всички възрасти, всички изкуства, за професионалисти, ученици, студенти и преподаватели.
Добре дошла, Пролет! 2023 г.
III Фестивал на всички изкуства
Много успешно стартира тазгодишното издание на фестивала “Добре дошла, Пролет” 2023 година. Запознайте се с участниците.
Те са 115 и се изявиха в областта на музикалното, танцовото и театралното изкуство. Представители има от Варна, Ямбол, Божурище, Монтана, Костенец, София, Харманли, Елин Пелин, Пловдив, Несебър, Харков – Украйна.
Може да видите всяко изпълнение като кликнете върху името или снимката на участника. По-надолу може да гласувате, кой да грабне наградата "Любимец на публиката".
Коя е най-подходящата възраст за детето, когато да започне да учи музика?
Кога да запиша детето на музика?
Всъщност занятията с музика започват далеч преди това. Още в утробата детето чува и може да му се пуска подходяща музика. Има достатъчно изследвания, които показват как различната музика влияе на плода. На 16-18 тата седмица в утробата бебето чува първия звук. На 24 седмици бебето си обръща главата, към звука. Нероденото бебе разпознава гласа на майка си, родния език, някои думи и рими.
След раждането знаем, колко емоционално и бурно реагират децата на музиката. Те клатят тела и глави, танцуват с ръце, като с възрастта, тези движения стават все по-определени и изработени. Затова е много важно да се подбира подходяща музика за аудио фон на зародиша, бебето и детето. Още през първите месеци и години може да се правят целенасочени занятия с музика от родителите или в група със специалист.
Музикалното образование на малките деца.
Сега обаче ще говорим за целенасочено обучение по музикален инструмент или пеене – уроци. Счита се, че най-добрата възраст, в която детето да започне да учи музикален инструмент е между 4 и 7 години. Това е възрастта, когато ръцете са достатъчно големи и укрепнали, психиката е готова за редовни занятия, като в същото време детето има възможност да разбере това, което трябва да се прави.
До 4 години заниманията с музика се осъществяват с присъствието и участието на родител. Това са много често групови занимания, включващи танци, говор, ритмични упражнения с музикални инструменти, пляскане, щракане с пръсти и други интересни похвати за извличане на звуци и тонове. Имат за цел да обърнат внимание и натрупат слухов и практически опит за околния свят и по-специално – света на звуците, както и да поставят основи за по-нататъшно обучение.
Влияние на ранното музикално образование върху развитието на мозъка на детето.
Изследвания на немски специалисти показват, че ранните занимания с музика променят структурата на мозъка, като тези промени се задържат за цял живот. Подобно нещо е и с двуезичните деца, тези на които от рождението се говори на два езика. Тези деца отговарят на езика, на който ги питат без да се замислят. При тях двата езика правят един езиков център в мозъка, който остава през целия живот и всеки нов език се помещава там – при другите, докато децата, които започват за учат втори език по-късно имат един център за майчиния език и друг мозъчен център за останалите езици. Това разположение се запазва до края на живота. Ясно е, че асоциативните връзки между отделните езици в първия случай са много по-близки и бързи.
Подобна промяна се наблюдава в мозъка на деца, които започват да свирят от 4 годишна възраст.
Практиката в България
В България повечето музикални педагози избягват индивидуални занятия с деца до 6 годишна възраст, считайки ги за много малки. Аз лично съм наблюдавала отлично интониращи 3 годишни малчугани, готови за сценична изява.
Възрастта между 4 и 6 години е подходяща за тези деца, които имат вече стабилно внимание и могат да се съсредоточават 15 мин. Подходящи за тази възраст са инструменти, които не е необходимо да се вдигат и носят – пиано, ударни инструменти. Най-подходяща за тази възраст се оказва блокфлейтата. Тя е лека, малка, лесна за звукоизвличане и на нея много лесно се засвирват детски песни и мелодии. Счита се, че това е най-лесният за начални занимания с музика инструмент. Затова този инструмент е толкова разпространен в Западна Европа. Много страни я използват в часовете по музика редовно.
В нашата школа има ученик китарист, който свири от 5 годишен на китара и се справя много добре. За него беше поръчана малка китара, която да му е удобна за свирене. Счита се, че блокфлейтата е най-лесният музикален инструмент за свирене. Затова и тя се препоръчва като първия за малки деца.
На 7 години повечето деца са готови да започнат сериозно уроци по музикален предмет – инструмент или пеене. Това е възрастта, когато може да се въведе и нотното писмо и детето е узряло за него. Подходящи за тази възраст са отново блокфлейтата, пианото и клавишните инструменти, цигулката, китарата, ударните инструменти.
Духовите инструменти е подходящо да се въведат на 11 – 12 годишна възраст предвид развитието на белите дробове, необходимостта от обем на вдишвания въздух, както и това, че инструментът се носи на ръце. Това е и времето за започване на сериозни занимания с акордеон. Същият изисква здрави мускули на гърба.
Разбира се тези граници са условни и зависят от развитието и физиката на детето. Едно едро и здраво дете може да започне да свири на духов инструмент по-рано.
Разбира се всеки може да започне да учи музикален инструмент или пеене в която и да е възраст. Аз имам ученици и на 54 години. Разликата е в това, че ако искаме детето да стане професионалист – то тогава е необходимо да започне максимално рано. Въпреки че на пръв поглед възрастния или по-голямото дете вървят по-бързо, след време този растеж се забавя, докато при малкото дете обратно – натрупването в ранна възраст му дава след време значителна преднина.
Кога е пределната възраст за започване на занимания с музика?
Ами, няма такава. Независимо от възрастта, човек може да започне да пее или да свири на музикален инструмент и да върви със собствените си темпове на развитие.
Как да разбера, че детето е готово за занятия с музика?
Друго важно условие е, детето да е готово, да желае да свири или пее. Наблюдавайте го. То ще се изяви в къщи като си пее, тананика, тропа по чинии, тенджери, измисля си различни интересни звуци от околните предмети и се заслушва в тях, казва че иска да може да свири. Това е точният момент да започнете да търсите учител. Ако изчакате година или две, този порив прегаря и тогава даже и да го запишете на уроци, може детето да ходи с нежелание, да не иска да работи в къщи и да напредва бавно.
Сигурно тези и други въпроси ви вълнуват по отношение на музикалното обучение.
Сайтът “Аз уча музика” организира следните курсове:
Сценично поведение – подходящ е за оратори, певци, артисти. За да станеш звезда е необходимо не само талант, но и познания за това какво да правим и как да се държим на сцената така, че публиката да ни хареса.
Курс за подготовка за кандидатстване с музика – Учителят по музика в училище няма задачата да подготвя учениците си така, както го прави учителят по математика или български език. Това е така, защото материалът, който се изучава в училище няма нищо общо с това, което се изисква на изпитите по музика. Необходима е специална професионална подготовка, за да можете да се преборите.
Курс по китара за начинаещи
Курс по блокфлейта за начинаещи
Ролята на учителя
Много е важно да се намери подходящ учител. Попитайте, потърсете, прочетете отзиви, ако търсете в интернет. Поговорете с учителя и тогава вземете решение. Връзките, които се формират в процеса на обучение влияят на детето и в психологически план. То ще работи с този човек години и трябва двете личности да са съвместими, за има уважение и толерантност.
Ако имате въпроси, запишете се на безплатна консултация, относно развитието на вашето дете. Може да се запишете и по телефона: 0885 701221
Предимства на онлайн уроците и курсовете по музика
Напредъкът на технологиите позволява да използваме много рационално техните блага. За предимствата на уроците на живо, очи в очи няма да говорим. Те са ясни. Да видим как стоят нещата с уроците в пространството на интернета, какви са предимствата на уроците онлайн.
Какво е необходимо?
Първо да уточним, какво е необходимо за такива уроци? Необходимо е добра интернет връзка, компютър и инструмент на който ще свириш. Инструментът за певците не е задължителен, въпреки че един кийборд помага много. Желателно е уеб камера, микрофон и говорители, но не са задължителни. Просто с тях връзката е по-добра, звукът по-ясен. Ако нямаш тези устройства, можеш с успех да използваш вградените на лаптопа. И това е. Готов си за обучение.
12 Предимства на онлайн обучението по музика
Да видим предимствата на уроците по музика онлайн.
Този чудесен интернет ни позволява да бъдем в контакт с целия свят. Няма ограничения за разстояние. Искаш ли, можеш да имаш ученици от другия край на света. Ако си ученик, може да си намериш учител от всяка точка на Земята. Никой не те спира. Особено ако владееш чужди езици, то диапазонът ти се разширява. Ето аз например имам ученици от Италия, Испания, Англия, Белгия и Германия.
2. Използваме удобството на дома.
Всеки се чувства най-добре в уюта на своето жилище. Това е валидно не само за хората, но и за животните. Човек се чувства не само по-удобно, той е по-спокоен и освободен. Това дава по-големи възможности за разбиране и развитие.
3. Урокът може да се запише.
Това е голямо удобство, защото може да се повтори толкова пъти, колкото е необходимо. Не е задължително да се върти от край до край. Може да се повтори само там, където не е ясно.
4. Когато ученикът е болен.
Ако не е на легло, а само неразположен урокът може да се проведе без това да застрашава здравето на преподавателя. Знаем че голяма роля за успехът е периодичността и постоянството. По този начин няма да има прекъсване в развитието на ученика.
5. Когато учителят е болен.
Да видим този вариант. Тогава всички ученици остават без уроци, поради опасността да се разнесе болестта. Ако обаче уроците са онлайн и учителят не е на легло, то тогава няма никаква пречка за провеждане на занятията.
6. Предимство е пестенето на време.
Освен в случаите, когато живеете до школата, на вас ви се налага да изминете определено разстояние. А ако държите на определен учител, то тогава това разстояние може да е доста голямо. Уроците онлайн ви пестят време за придвижване.
7. Пестите от транспорт.
Разстоянието, което трябва да минавате поне два пъти седмично до и от школата изисква средства, независимо дали ще пътувате с кола или с градския транспорт.
8. Ако живеете в малък град или село
Може би единственият добър вариант за обучение си остава урокът онлайн. Това позволява да се развивате, независимо от местоположението си.
9. Ако смените мястото, на което живеете
Ще ви се наложи да смените учителя, ако ходите на място. Колкото и да ви харесва неговото обучение, единственият изход да го запазите е да минете на уроци онлайн. Аз имам случаи, когато мои ученици се местят да живеят или учат в други градове и запазват часовете си при мен, като работим онлайн.
10. Когато времето навън е ужасно
За вас няма да има значение какъв на цвят е снегът, който вали. Вие сте на топло и учите с удоволствие. Не е необходимо някой да се облича, да се подгрява кола, да се рине сняг и т.н.
11. По-лесно се намира общо време в което да се проведе урокът
Точно поради факта, че се пести от времето за придвижване.
12. Неограничен брой ученици
Онлайн се провеждат успешно и курсове, на които могат да присъстват неограничен брой ученици, стига платформата, която се използва за обучение да го позволява.
Много популярни станаха в последно време живите предавания, които също се използват са семинари, обучения, уъркшопи и др. Би трябвало тези причини да са достатъчни, за да погледнете на обучението по музика онлайн с други очи.
А как се провеждат уроци по музика онлайн ще ви споделя друг път. Следете публикациите.
Наградите отпътуваха към участниците. Всеки получи медал, грамота – за участниците, преподовотелите и институциите, сувенирен подарък и печатни материали. Големите групи имат купи. За всички участници има отново маучери за покупка. Публикацията е готова и очаква вашето мнения за това, кой е най-добър претендент за титлата “Любимец на публиката”. Гледайте изпълненията и гласувайте. Дайте вашето компетентно мнение. Гласунайте до 20.12.2022 г.
Остава на Коледа да се настаним пред телевизорите, да включим YоuTube или Фейсбук. Може да гледате концерта и направо в сайта и да празнуваме заедно! Участниците са великолепни. Всички се представят много добре. Предстоят празници и нека те да са хубави и спокойни.
Ирина Димитрова
Заповядайте довечера, петък, 16.12. от 18 часа в зала 2 на Нар. читалище “Елин Пелин 1896”, гр. Елин Пелин на Коледна продукция. Свирят малките пианисти от класа по пиано. А на снимката са наградите на петте деца от класа, участвали в Рождественски фестивал, организиран от “Аз уча музика”, гр. Варна, който ще бъде излъчен на 25.12.от 18.30 часа в You Tube
II International Christmas Festival of all Arts 2022
Вторият рождественски фестивал на всички изкуства ще се излъчи на 25.12.2022 г. от 18.30 ч. на живо във фейсбук страницата „Аз уча музика“, както и в YouTube. Може да го гледате и на страницата на фестивала в сайта „Аз уча музика“.
Кандидатите са от цяла България – Варна, София, Пловдив, Благоевград, Шумен, Бургас, Елин Пелин, Брестовица, Стамболийски. Има представител и на гр. Одеса Украйна.
Повечето са ученици от начални, основни и гимназиални училища. Преобладават музикантите, особено пианистите, но ще срещнем още блокфлейта, китара, акордеон и поп и джез и народно пеене. Най атрактивно е участието на сем. Драгневи от гр. Варна – кавал, тъпан, цигулка и тамбура, които свирят и пеят край камината.
Някои от участниците се явяват за втори, трети даже и четвърти път на събития на „Аз уча музика“. Може би това се дължи на доброто отношение, уважение и подаръците, които получават. Това са Камелия Василева, Вяра Койнова, Никола Динев, учениците от ОУ „Иван Вазов“ Горна Оряховица, Пламена Руева, Кристина Кръстева, Рая Кайнарова, Дари Кайнарова, Богомил Владимиров, Момчил Луканов, Памела Грозева, Мария Кабадова.
Много интересно е участието на Образователен център „Студио S“ от София, където може да се изучават разнообразни предмети. Те се представиха със картини на ученици и на трима преподаватели.
Някои от преподавателите изпращат за втори, трети и четвърти път свои възпитаници като Бинка Георгиева – клавирен педагог и диригент, Виолета Величкова – клавирен педагог и диригент, Стела Акиванова – учител по музика и диригент, Марина Рашева – клавирен педагог, учител по музика и композитор, Деница Йорданова – вокален педагог, Ирина Димитрова – композитор, диригент, музикален педагог и изпълнител, Янка Димитрова – Вокален педагог, Валентина Царевска – клавирен педагог, Александра Гаджева – Клавирен педагог. За първи път изпращат свои възпитаници – Снежана Стоянова – учител по рисуване, дизайнер и ръководител на образователен център, Венцислав Гигов и Станислав Гигов учители по рисуване и художници, Николай Николов – музикален педагог.
Заявките се приеха в срок и тече работата по обработката на данните. Информация ще има в страницата на фестивала, във Фейсбук, в блога на сайта. Може да видите всички изпълнения, да ги оцените и да гласувате за своя любимец, който ще получи още една награда – “Любимец на публиката”.
Финалният концерт
Селекционното жури на фестивала
11 изявени преподаватели от различни градове подбраха изпълнителите и произведенията, които ще видим и чуем. Запознайте се със селекционното жури на фестивала.
Изпълнителите
Тази година участват малки и големи музиканти и художници от страната и чужбина. Вижте тяхното представяне.
Подаръците
Медали
Купи
Грамоти
Ваучери
Сувенири
Ноти
Може да видите всяко изпълнение като кликнете върху името или снимката на участника. По-надолу може да гласувате, кой да грабне наградата "Любимец на публиката".
Идва отново време за изява. Рождественският фестивал ще се проведе отново точно на Коледа и имаш въцможност да покажеш своите способности да музицираш, танцуваш, рисуваш, и въобще да твориш във всяка форма на изкуството.
По традиция събитието ще се излъчи в Коледната нощ по втората най-гледана медия в света – You Tube, а също така и във Фейсбук – най-голямата социална мрежа. Изполнението или творбите ще бъдат качени и в сайта, като ще се проведе анкета за най-атрактивния, който ще получи допълнителна награда.
За да те насърчим ние ти даваме 25% отстъпка от цената за ранно записване. Промоцията ще продължи цял месец – от 17.10.2022 до 17.11.2022 г.
Не забравяй, че фестивалът има първи кръг, в който ще трябва да бъдеш одобрен
А най-хубавото е, че:
не е необходимо да си звезда – ще бъдеш звезда в твоя фестивал.
Не необходимо да си млад – няма ограничение във възрастта – ;могат да участват артисти от 4 до 104 години.
Няма ограничение и за вида изкуство, с което да участваш
Фестивалът е вписан в Културния календар на Министерството на културата на Република България.
Черният петък за сайта започна по-рано и ще продължи по-дълго. Първата акция беше промотирането на всички печатни издания със 70% – сериозна отстъпка. Това се случи миналата седмица.
Наред са всички виртуални продукти. Решихме така, поради факта, че пощите и куриерските служби са много натоварени по това време и се чака доста. Предлагаме три продукта на цената на един – отново намалението е 70%, така че на цената на един продукт може да си вземеш три. Срокът на промоцията е цели 10 дни – от 17.10 до 27.10.2022 г.
12 Коледни песни леки аранжименти за пиано с изписани текстове на песните 2 част.
12 Коледни песни 2 част. Леки аранжименти за пиано. Свири и пей опус 4.
Това са известни коледни песни от България и света. Аранжиментите са степенувани по трудност и може да се изпълняват, както от начинаещи, така и от напреднали. Може да се изпълняват не само като инструментален вариант, но и със пеене и свирене от двама изпълнители или от група.
Съдържание:
Стани ми стани, Нине – Коледарска песен
Стани Нине, господине – Коледарска песен
Замъчи се Божа майка – Коледарска песен
Deck the Hall – Старинна уелска песен
Христос се веч роди – Борис Тричков
О, вий коледни – Сицилианска песен
Adeste Fideles – Джон Уейд
Млада Бога се роди – Немска коледна песен
В рождествената нощ – Ричард Уилис
Чуйте ангелския глас – Феликс Менделсон
Panis Angelicus – Цезар Франк
O, Holy Night – Адолф Адамс
Аранжименти за пиано: Ирина Димитрова
Продуктът е с автограф от автора.
Ако желаете черно-бяла разпечатка, моля, от падащото меню изберете “Разпечатан вариант”. В забележка напишете адреса за доставка или офис на ЕКОНТ.
На 29.09.2022 стартира Безплатният курс по солфеж, организиран от сайт “Аз уча музика”, който се излъчва на живо в четвъртък от 19.00 ч. Може да го гледате на живо или ако нямате тази възможност да получавате имейл с новия урок, който да гледате в удобно за вас време, ако се абонирате. Внимание, когато напишете името и имейла си във формата и натиснете бутона, ще се зареди бележка на същата страница и ще получите подарък. Натиснете на думичката ТУК и тя ще ви заведе в You Tube. За да можете и по-късно да достигате до това видео е необходимо да си запишете някъде линка.
Информация за следващите уроци ще получавате по имейл, а може да следите и страницата ни във Фейсбук, носеща същото име: „Аз уча музика“.
Уроците започват от нулево ниво т.е. от това – „нищо не знам“ и постепенно работят за развитие на музикалния слух, ритмичното чувство, усета за многоглас, дават се много знания по музикална теория, правят се упражнения и игри. Могат да се справят и малки деца и възрастни, които не са се занимавали с музика.
IV Международен музикален конкурс
"Аз уча музика" 2022 г.
За четвърти пореден път във Варна се организира Международният музикален конкурс “Аз уча музика”. Кандидатите са от различни градове и организации. Най-много са пианистите, разпределени в четири възрастови групи.
18.06.2022 Концерт на лауреатите 15.30 ч. в Радио Варна - събитие на живо.
19.06.2022 г. Гала концерт на наградените 18.00 ч. в You Tube - Онлайн Премиера.
Правила за гласуване в анкетата за Медийна звезда
Гледайте клиповете и изберете този участник, който ви вълнува и ви харесва най-много.
Изпратете статията на роднини и приятели, за да могат да избират и те.
Може да гласувате веднъж от един IP адрес.
Имате право да гласувате само за един участник.
Анкетата приключва на 17.06.2022 г. в 18.00 часа
Към точките от анкетата ще се прибавят точки от гледания на клиповете, харесвания и коментари. Всички коментари се считат за положителни. Бъдете толерантни и или казвайте нещо хубаво или си замълчете, ако нещо не ви е по вкуса, моля. Всички коментари се считат като положителни. Клиповете, за които YouTube има претенции за авторските права не могат да бъдат коментирани там, но можете да сложите коментар тук под статията.
Гласувай за Медийна звезда на IV Международен конкурс "Аз уча музика"
Никол Андонова - Ямбол (31%, 267 Гласове)
Любомир Иванджиков - Горна Оряховица (30%, 253 Гласове)
18 юни, събота, Концертно студио на Радио Варна, 15.30 часа
Концерт на лауреатите от IV Международен музикален конкурс “Аз уча музика” 2022 г.
Първоначално конкурсът е проектиран като онлайн събитие, на което могат да участват изпълнители и композитори от всички краища на България и света и да покажат своите умения. Тъй като не всеки може да си позволи време и средства за пътуване, организаторите смятат това за много удобно.
Това е и най-старият виртуален конкурс в България, който се провежда още преди обявяването на пандемията, принудила много събития да минат онлайн. Още първата година се е родила и идеята, който желае и може да се изяви на сцена. Затова концертите за края на конкурса са два- един на живо в Концертното студио на Радио Варна и във виртуалното пространство. Не пропускайте Премиерата на Гала концерта в неделя, 19 юни, в You Tube. Ще видите всички наградени участници и ще научите кой с каква награда се е отличил
8 ПРАВИЛА ЗА ОЦЕНЯВАНЕ И КЛАСИРАНЕ НА УЧАСТНИЦИТЕ В МЕЖДУНАРОДНИЯ МУЗИКАЛЕН КОНКУРС “АЗ УЧА МУЗИКА”
Предстои шестото издание на Международния музикален конкурс “Аз уча музика” 2024 г. Нека да ви запознаем със системата за оценяване и класиране на кандидатите, която е съставена и не е променяна от първото издание през 2019 г.
За всяко произведение, всеки член на жупито поставя по три оценки по десетобалната система или максимално по 60 точки. Крайният общи брой зависи от това, от колко члена е съответното жури.
Оценяват се:
Вярна интонация и ритмичност
Изразително и музикално изпълнение
Сценично поведение и костюм
2. Ако член на журито има свой възпитаник като участник в конкурса, то той няма право да го оценява. Удвоява се оценката на друг специалист или на председателя на журито.
3. Гран при се присъжда на участника с най-много точки. Гран при не е задължително да бъде присъдена.
4. Ако в определена категория има само един кандидат, допуснат до участие в конкурса, то той заема първо място и получава първа награда.
5. Броят на кандидатите в една възрастова група е ограничен. Допускат се не повече от 15 кандидата.
6. Всеки участник има право да получи кратка писмена рецензия за своето изпълнение, ако заплати допълнителна такса.
7. Членовете на журито получават номер на кандидата, категория, възрастова група и видеоклиповете. Това е цялата информация при оценяването, за да няма влияние от школа, институция или преподавател.
8. След гласуването и предаването на списъците се оповестява цялата информация предоставена от участника и изпълненията се представят в YouTube.
Добре дошла, Пролет! 2022 г.
II Фестивал на всички изкуства
Много успешно протече тазгодишното издание на Фестивалът на изкуствата “Добре дошла, Пролет” 2022 г. Изпълненията бяха толкова много, че се наложи да бъдат разпределени в четири концерта.
Репортаж за фестивала
Концертите:
Любимец на публиката
Наградата на публиката грабнаха децата от ДГ “Снежанка” от Пловдив. Те достигнаха резултат от 464 гласа от анкетата.
На второ място е ВГ “Детски свят” от Русе с 274 гласа.
На трето място се класира Никол Андонова от Ямбол с 258 гласа.
Жури
Селекционното жури от видни педагози и ръководители, подбра участниците и техните изпълнения.
Участниците бяха почти 250 и се изявиха в областта на музикалното, танцовото и изобразителното изкуство. Представители имаше от Варна, София, Бургас, Ямбол, Русе, Стара Загора, Пловдив, Велинград, Благоевград, Килифарево, с. Ягодово, с. Памукчии, с. Ситово, Шумен, Обзор, Козлодуй и Добрич.
Подаръци и награди
Участници
За да се насладите на изпълнението на който желаете участник, кликнете върху името или снимката.
Концертът на Националния пролетен виртуален фестивал “Добре дошла, Пролет!” се излъчи на 21.03.2021 г. и беше с благотворителна цел. Всички средства, които бяха спечелени отидоха за подпомагане на лечението на малкия Гого.
Фестивалът се посвещава на всички пролетни празници – Баба Марта, Освобождението на България, Осми март и Деня на настъпването на пролетта. Участниците се представиха много добре и получиха, разбира се за своя труд и старания – подаръци: медали, плакети, дипломи, ноти, уроци… Награди имаше и за пеподавателите и за институциите, изпратили своите възпитаници като участници.
Фестивалът протича в два етапа. Първи е селекционен. В гала концертът участват допуснатите до втори кръг. Може да участва всеки без ограничение на възраст и категория изкуство.
Участваха деца и възрасти от цяла България от детски градини, училища и школи, частни ученици.
Очаквайте новото издание през 2022 година. Подгответе се и участвайте.
Как да проверим, дали клипът ни нарушава авторските права и какво да правим в този случай?
Все по-често в България се говори за авторските права и лицензите, свързани с тях. Всеки, който използва съдържание, защитено с авторски права е задължен да плаща, за да може да го ползва. Тази статия е по-конкретно за авторските права на музиката, която качваме в интернет.
Когато искаме да качим свое изпълнение в Tou Tube, често се появява надписът: „Иск за нарушаване на авторските права“. Какво правим в този случай? В началото аз много се стрясках от този надпис, защото знам, че каналът ми може да бъде блокиран и да не мога да го ползвам. Целият този труд с всички направени от мен клипове може да отиде „на вятъра“. Оказа се, че положението не е толкова лошо. Всичко зависи от това, с какъв тип авторски права е дадената музика. В повечето случаи самият You Tube изплаща авторските възнаграждения, използвайки приходите от реклами. По същият начин, ако вградите клип, постван в You Tube в сайта или блога си няма страшно, тъй като в крайна сметка зрителите отново са заведени към източника.
Как да проверим какви са авторските права на клипа?
Във вашето You Tube студио по време на качването и след това ще видите встрани от клипа съответния плашещ надпис. Слагате мишката върху него и натискате Преглед на подробностите:
В следващото съобщение може да видите, дали музиката използвана в клипа може да се отрази пагубно за канала, или просто няма да имате възможност за приходи от него.
Както виждате в случая съобщението е, че каналът не е засегнат. Това означава само, че не може да имате приходи от този клип, а авторските права ще се начислят от рекламите в You Tube. В таблицата са описани точно по минути и секунди, кои места не отговарят на условията и ви се предлага възможност или да замените музиката или да я заглушите. В този случай ограниченията падат и вие може да се възползвате от клипа, ако каналът ви отговаря на условията за приходи.
Предстои третото издание на онлайн конкурса “Аз уча музика”. Има много различни събития в България и в чужбина, които се провеждат на сцена. Но с все по-масовото навлизане на интернет технологиите зачестяват онлайн събитията. И едните и другите имат свои предимства и недостатъци.
В тази статия ще се занимаем с качествата на онлайн събитията – конкурси, фестивали, концерти и др.
ПРЕДИМСТВАТА
1. Спестявате време
Ако живеете надалеч от града, в който се провежда събитието е необходимо да отделите време за пътуване. Има хора и колективи, които не могат да си позволят такива разходи по ред причини, като например отдалеченост или ограничени финанси.
2. Спестявате от нощувки
Ако искате да участвате в конкурс или фестивал, те обикновено се провеждат в два или повече поредни дни. Ще ви се наложи да останете в хотел или при приятели
3. Спестявате средства за гориво, транспорт
Не е необходимо да пътувате.
4. Имате безкрайно количество опити
Ако конкурсът е на живо имате един единствен шанс за представяне пред журито. Притеснението, адреналинът могат да ви изиграят лоша шега, особено ако сте новак. В онлайн изданието може да правите колкото искате опити, докато резултатът ви задоволи. Не се притеснявайте от нелоялна конкуренция. Даже и при сто опита, никой не може да надскочи себе си. Ако като изискване е изпълнението да е на сцена, отново има предимство – може да подберете това свое представяне, което смятате за най-добро.
5. Избягва се притеснението от състезанието
Спестявате си всичките притеснения от рода – дали ще се справя, другите пеят много добре и т.н.
6. Спестявате си малшанса на техническия проблем
по време на концертното изпълнение се случва да прекъсне микрофона, или инструментала, проблем с гласа или нещо друга неприятно, което да повлияе на вашата кондиция или на преценката на журито.
7. Може да се разболеете по време на конкурса или концерта
Ако в деня на събитието провеждано на живо участник се разболее, то той не може да вземе участие или ако участва, то конкурентно е в по-слаба позиция. Понякога сме виждали деца с висока температура да излизат на сцената, защото, ако пропуснат сега, трябва да чакат цяла година. А ако и другата година се разболеят?
8. Можете да се разпеете добре
Можете да се разпеете добре и да направите записите, когато гласът ви е в добра форма, в удобно за вас време.
9. Близостта на вокалния педагог
Когато ходите в друг град, не винаги вокалният педагог има възможност да ви последва и да ви дава насоки. Когато правите запис в къщи или в студиото, ползвате неговите услуги.
10. Ако имате награда
Изпращате материалите и ако сте наградени, получавате добрата новина: „Вие имате награда. Ще дойдете да участвате в “Концерт на лауреатите” и да я получите, или да ви я изпратим по пощата?“.
11. Събитието е в интернет, където се наблюдава от много хора от различни градове, страни и континенто
12. Използването на социалните мрежи ви дава шанса да поканите всички свои приятели, съученици, колеги да видят вашето неотразимо изпълнение.
НЕДОСТАТЪЦИ на онлайн изданията и как ги ние ги превръщаме в предимства:
Липсва живото изпълнение
Ето защо конкурсът „Аз уча музика“ организира „Концерт на лауреатите“ за тези, които са наградени – за да могат да покажат своите умения пред публика и да се изявят на сцената. В този случай обаче липсва напрежението – дали ще се представя добре. Убеждението, че си добър е налице.
2. Сцената
Тя си има своето неповторимо очарование. Всяко изпълнение е неповторимо, вълнуващо. Контактът с публиката не може да се опише и замени с нищо. Това се компенсира също с „Концерт на лауреатите“. Всеки награден може да се изяви на сцената.
Заповядайте, запишете се, докато има все още свободни места. Първите участници вече са записани и се готвят. Ще бъдат допускани само по 9 участника в група.
Честита Коледа на всички. Желаем ви много, много щастие и успех в овладяването на музикалното изкуство.
А ето и трите подаръка, които сайтът дава по случай коледните и новогодишни празници на своите почитатели.
Това са три любими песни, адаптирани за свирене практически от всеки. Не е необходимо да знаете нотите. Достатъчно е да имате под ръка пиано, синтезатор, кийборд или друг клавишен инструмент. Гледайте падащите клавиши и свирете заедно с тях. В началото прослушайте няколо пъти песента, след това опитайте да свирите заедно с клипа едната ръка. След като я научите добре, научете другата ръка и тогава опитайте с двете. Така ще ви бъде по-лесно, а през цялото време музиката ще звучи и ще ви бъде приятно.
Андреа Гатева – Гран При с 800 точки и Медийна звезда на Втория виртуален музикален конкурс 2020 – събрала 1907 точки.
Първа възрастова група
Деница Яева – 1 награда
Димана Рашева – 1 награда
Карина Петрова – 2 награда и Специална награда на Арт студио „Белият делфин“ за най-малък участник
Катя Георгиева – 3 награда
Втора възрастова група
Магнолия Жекова – 1 награда и Специална награда на Арт студио „Белият делфин“ за изпълнение на чуждестранна песен и за артистичност
Жанина Георгиева – 1 награда и Специална награда на Арт студио „Белият делфин“ за изпълнение на чуждестранна песен
Камелия Василева – 1 награда
Габриела Грозева – 2 награда
Рая Атанасова – 2 награда
Мелда-Наз Зекериева – 2 награда
Любена Стоилкова – 3 награда и специална награда на Арт студио „Белият делфин“ за съпровод на китара
Рая Костадинова – 3 награда
Трета възрастова група
Александрина Механджийска – 1 награда (номинирана за Гран при с 787 точки) и Специална награда на Арт студио „Белият делфин“ за изпълнение на чуждестранна песен и артистичност
Никол Иванова – 2 награда
Виктор Владков – Специална награда на Алт студио „Белият делфин“ за съпровод на пиано
Пета възрастова група
Маргарита Иванова – 1 награда
Категория Народна музика
Ансамбъл „Люлин“ Гран При със 788 точки
Първа възрастова група
Деница Яева . 1 награда
Божидар Тодоров – 2 награда
Петя Василева 3 награда
Втора възрастова група
Христина Василева – 1 награда
Симона Денева – 2 награда
Трета възрастова група
Полина Боянова – 1 награда
Никол Иванова – 2 награда
Пета възрастова група
Валентина Гълъбова – 1 награда и Специалната награда на Арт студио „Белият делфин“ за най-голям участник
Народно пеене дуети Трета възрастова група
Дует „Анима“ – 1 място
Народни хорове
Трета възрастова група
ДВГ „Славейче“ – 1 награда
Пета възрастова група
ФВФ „Дилмана“ – 1 награда Номинирана за Гран при със 786 точки
Категория Класика
Кристиян Тодоров Гран При с 800 точки
Първа възрастова група
Леон Леонидов Гуглев – 1 награда
Тони Радев – 1 награда
Богомил Владимиров – 1 награда
Михаела Георгиева – 2 награда
Аделина Георгиева – 2 награда
Втора възрастова група
Никол Кюрчийска – 1 награда Номинирана за Гран при със 799 точки
Мелда-Наз Зекериева – 1 награда
Михаела Георгиева – 2 награда
Боряна Йорданова – 2 награда
Камелия Василева – 3 награда
Трета възрастова група
Симона Денева – 1 награда
Клавирни дуети
Първа възрастова група
Никола и Борис Стефанови 1 награда Номинирани за Гран при със 790 точки
Пета възрастова група
Тони Радев и Ирина Димитрова 1 награда Номинирани за Гран при с 800 точки
Категория Композиция на песен
„Химн на Мира“ – 1 награда
„Легенда за Белият делфин“ – 1 награда
Категория Композиция на инструментално произведение
„Sadellina“ – 1 награда, песента получава и Специалната награда на Младежкото жури
На 30.11.2020 се излъчиха в You Tube Гала концертите на Втория виртуален конкурс “Аз уча музика” 2020.
Тази година участниците са три пъти повече, което наложи разделянето на Гала концерта в две части. Първата – Категория поп и джаз пеене, втората част – Народна и класическа музика. Ето и концертите.
Честито на наградените! Очакваме новите участници другата година.
Награден фонд 2020
Наградният фонд е на стойност 2000 лв. Това са Три Големи награди, Награда за медийната звезда, медали, плакети, грамоти за участниците, педагозите и журито, курсове уроци, ноти, инструментали, туториали и по един Desktop wallpaper.
До 30.11.2020 може да закупите всеки продукт с отстъпка от 40%. Необходимо е само да добавите код black40 преди да приключите поръчката си.Вече е възможно плащане с карта и получаване на продукта веднага.
Върви, народе възровени,
към светла бъднина върви!
С книжовността, таз сила нова, съдбините си ти поднови!
Началото на една песен
В класната стая беше много тихо. Учителят обясняваше новия урок и учениците слушаха внимателно. Пък и как нямаше да слушат. Учителят беше много строг. И най-малкото движение беше хващано още в зародиш от него.
Макар да беше строг, момчетата с радост отиваха на часовете по пение. Хем ще се разведрят от другите часове, хем ще научат нещо интересно. Учителят разказваше много увлекателно, а започнеше ли да пее или да свири на цигулка, тогава всички го слушаха унесени и тайно се надяваха този час да не свършва. Господин Пипков, така се казваше той, беше обичан от всички ученици. Той не само беше учител. За края на всяка учебна година съчиняваше детски оперетки, които разучаваше с учениците и заедно ги представяха пред родителите, училищното настоятелство и градските първенци. Всички се надпреварваха да получат роли в тези оперетки. Зарязваха игрите на двора и учеха ролите си, за да не се изложат на края на годината.
Но да се върнем към нашия час по пение. Всички ученици слушаха захласнати разказа на учителя. Не, не всички ученици бяха увлечени от него. Едно от момчетата се беше навело над чина си и четеше книга. Боже, каква смелост от негова страна! Да чете някаква си книга в час!
Ученикът беше толкова увлечен в това, което правеше, че не забеляза как учителят застана зад него и се надвеси над чина му. Момчетата започнаха да се подсмихват. Ето сега ще стане още по-интересно.
Но за учудване на всички, вместо да се скара на момчето и да го нареди, както подобава, учителят взе книгата и на свой ред се зачете. Стоя много дълго време без да мръдне. Стои и чете.
Какво ли чете? – спогледаха се момчетата.
Без да проговори и една дума, учителят отиде до дъската и започна да чертае петолиния. Чертае едно петолиние, запълва го с ноти, чертае друго петолиние и него запълва с ноти. Така изписа цялата дъска.
Звънецът би. Господинът махна с ръка зад гърба си на учениците да тръгват, но те стояха по местата си. Искаха да чуят новата песен.
Дойде ред да кажем какво четеше момчето?
В училището вървеше от ръка на ръка книгата със стиховете на Стоян Михайловски и всички си показваха стихотворението „Върви, народе възродени“. Учениците си го предаваха един на друг с възхита. И точно този час това стихотворение достигна до нашия клас и нашия ученик, за когото иде реч.
Тъй като стиховете бяха познати и много нашумели, учениците искаха да видят, как ще звучат като музика.
С помощта на учителя класът разчете нотите и запя песента. В коридора надничаха ученици от другите класове. Искаха и те да чуят.
До края на учебните часове вече пееше цялото училище – по коридорите, в класните стаи, даже и в час си тананикаха наум новата песен. Много скоро след това, запя и цяла България:
И повече от 100 години песента „Химн на св. Св. Кирил и Методий“ е символ на българската азбука, култура и писменост, знаме обединяващо знание и дух на поколения българи.
Навлизаме в следващия етап на конкурса. Време е да обявим номинираните за ГРАН ПРИ на Втория виртуален музикален конкурс „Аз уча музика“ 2020.
Журито е определило наградените, които ще бъдат видени на Гала концертите. Тъй като тази година участието е доста по-мащабно от първото издание, ще се наложи да се излъчат 2 или 3 Гала концерта. Те ще имат своите премиери на канала в You Tube. Наградените и наградите ще узнаем тогава.
Малко след това ще бъдат изпратени наградите и грамотите на лауреатите.
Все още върви събирането на точки от гледане, харесване, споделяне и коментиране. Наградата за медийната ни звезда е парична, така както и ГРАН ПРИ. Може отново да напомните на своите приятели, които не са коментирали или споделили, че могат да го направят и сега. Гледането да става от Фейсбук страницата и от You Tube канала, за да може да бъде преброено.
А сега, време е да обявим претендентите за ГРАН ПРИ. Те получиха най-много точки от журито. Максимумат точки е 800. Три от претендентите постигнаха максималния брой точки. Останалите им „дишат във врата“ с няколко точки разлика. Вижте, кой има шанса да грабне Голямата награда:
При кого отива голямата награда ще узнаем на самите гала концерти.
Вече можем да представим Уважаемото жури на нашия конкурс.
Иванна Стефанова – Певица, лауреат на редица наши и международни конкурси, редовен член на жури на наши и международни конкурси, преподавател по поп и джаз пеене в СУ за ХНИ “Константин Преславски” Варна
Таня Митрева – Пианист, концентриращ в България и чужбина, преподавател по пиано в НУИ “Добри Христов” Варна
Добринка Колева – Народна певица, диригент и преподавател по народно пеене, редовен член на жури на конкурси за народна музика.
Ирина Димитрова – председател с арбитражен вот – изпълнител, преподавател, композитор, диригент, член на жури на международни конкурси, продуцент на конкурса.
На 25.09.2020 година ще се излъчи премиерата на Концерта на журито на II Виртуален конкурс “Аз уча музика”.
За премиерата, моля, последвайте линка: https://www.youtube.com/watch?v=FNDYWiadyLY
Пътят към съвършенството има начало, но няма край.
Инструкции за употреба!
Скъпи приятели,
В сайта „Аз уча музика“ ще намерите много уроци по теория на музиката, как да свирете или пеете, както и цели курсове, които е по-изгодно да закупите като пакет, отколкото поотделно всеки урок. Закупуването им обаче не ви поставя автоматично в положението на знаещи и можещи. Необходимо е да положите усилия в овладяването на знанията и уменията в музикалното изкуство, които искате да постигнете. Предлагаме ви 10 правила за ползването на уроците, които ще ви доведат до успех.
За да можете да усвоите дадения урок може би ще е необходимо да го прегледате няколко пъти. Много често новите знания се разбират, но за да се усвоят е необходимо повторение. Както се казва: „Повторението е майка на знанието“. Пускайте видеото, колкото е необходимо. Спирайте и повтаряйте важните моменти.
2. Свалете и запазете видеото
Ако е необходимо свалете урока на компютъра, телефона, таблет или флашка, за да можете да го гледате по всяко време. Това ще ви улесни, ако в момента нямате достъп до интернет. Ще ви спести от интернета, ако е ограничен. Може да го ползвате и да учите по всяко време на денонощието.
3. Запишете линка на видеото на хард диска на тестов файл.
Запишете линка на видеото на хард диска на текстов файл, за да можете да го намерите. Видеата са скрити за широката публика. Вие имате достъп само до тези, които са закупени от вас. При загуба на линка губите връзката към урока.
4. Упражнявайте се
Правете упражненията много пъти. В музиката е необходимо системно повторение ден след ден в продължение понякога на месеци, за да се постигнат добри резултати. С колкото по-голяма лекота свири или пее изпълнителя, толкова повече той се е упражнявал за да я постигне. Лекотата на изпълнение лъже, че е лесно и издава труд и постоянство.
5. Необходими са повторения и упражнения
Свирете или пейте произведенията дадени в клипа дотогава, докато можете да ги изпълните поне един път без грешка и наизуст от първия път.
6. Не забравяйте да загреете гласа или ръцете, преди упражнение
Правете упражненията за разсвирване или разпяване всеки ден. Това е условие за гладко и бързо свирене (изравнен и послушен глас).
7. Проявете отношение към собственото изпълнение
Слушайте се внимателно и се радвайте на всяко свое изпълнение. Това не само ще ви донесе напредък и радост, но има много голямо въздействие върху публиката. Оставете мислите за други неща и се посветете на музиката. Това действа много освежаващо, ободряващо и е полезно за ума и тялото.
8. Работете по система, а не хаотично
Може да работите 2 – 3 произведения (песни) паралелно, но започнете ново, само тогава, когато имате изработено много добре старо. С течение на времето ще имате изработен репертоар и ще можете да свирите пред публика винаги, когато ви се отдаде случай.
9. Оставете изработения материал да узрее
Оставете изработеният материал да „почине“ един, два месеца. След това си го припомнете в бавно темпо. Ще забележите голяма разлика от изпълнението преди месец в положителна посока. През това време произведението е „узряло“. Може да го представите на публиката.
10. Усъвършенствайте се
Помнете, че вие определяте границите на своите възможности. Винаги може да постигнете още и още. Пътят към съвършенството има начало, но няма край.
https://youtu.be/2Cg4jBEfq8E
Неусетно измина една година от Първия конкурс “Аз уча музика”. И ето вече е време за Второто издание.
Въпреки пандемията и очакванията, тази година има повече кандидати и два пъти повече допуснати участници до втория тур, който започва на 20.08.2020 г.
Настоящата статия има мобилен характер, като в нея ще бъдат отбелязвани всички събития, свързани с Втория виртуален конкурс “Аз уча музика”.
Това, което предстои е, че на 20.08.2020 г. всички клипове на участниците, с изпълненията ще имат премиера в канала на сайта в You Tube.
Ако искате да гледате само изпълненията на участниците, без да се разсейвате от богатото съдържание на канала, може да ползвате връзката към плейлиста на конкурса.
Споделяйте, харесвайте, коментирайте, но гласовете ще се броят само на тези две места. Периодът за гледане е от 20.08.2020 до 15.11.2020, когато ще се преброят гласовете и ще се знае коя е новата ни Медийна звезда.
Напомняме, че всички коментарии ще се броят за положителни. Миналата година имаше опит за лошо отношение към участник, който беше париран веднага. Ако имате да кажете нещо, нека то да е хубаво. Ако нещо не ви е по вкуса, запазете си мнението за вас. Всички са се постарали, минали са първи кръг и заслужават нашето уважение.
Освен вота по интернет, кандидатите ще бъдат оценени от компетентно и независимо жури от преподаватели, диригенти и дейци на изкуството, което от съображения за обективност на резултатите ще бъде обявено на по-късен етап, когато мине журирането.
Нека да се надяваме, че всичко ще бъде наред, тъй като имаме намерение да закрием Втория виртуален конкурс “Аз уча музика” с концерт на живо, така, както го направихме миналата година.
Екипът на сайта “Аз уча музика” пожелава на всички участници, преподаватели, родители, роднини и приятели приятни мигове с тазгодишното издание.
В тази статия ще разберете кое е правилно легато или лигатура?
Легатото
е щрих в музиката, който означава свири или пей свързано, или тоновете прозвучават един след друг, като предния прелива в следващия.
Терминът
е щрих в музиката, който означава свири или пей свързано, или тоновете прозвучават един след друг, като предния прелива в следващия.
е италиански, както впрочем повечето музикални термини. Не случайно наричат италианския, езикът на музиката.
Дали е важно легатото в музиката?
Нека да видим как ще прозвучи познатата ни пиеса „На Елиза“ от Бетовен, ако я изсвирим нон легато (не свързано) и легато (свързано). Чуйте откъс изсвирен по двата начина:
Част от “На Елиза” Бетовен изсвирена non legato и legato.
Естествено пиесата изсвирена в легато звучи в пъти по-добре.
Има два начина на изписване на този щрих: единият е с дъгичка, която свързва нотите, които трябва да се изсвирят свързано. Ако пасажът, обаче е по-дълъг, тогава в началото му се изписва legato. Това е указание за музиканта да свири или пее свързано дотам, до където не бъде отменено действието на този знак. Прилича малко на пътните знаци, нали?
Сега да видим какво означавалигатура.
Лигатурата също е дъгичка, която свързва обаче два еднакви по височина тона. Свързани с лигатура, те прозвучават като един общ тон, или имаме сумиране на тоновите трайности. Много често лигатура се използва, когато прозвучава тон по-дълъг от размерите на такта. Лигатурата му позволява да прозвучи и в следващия такт или тактове. В края на „Гайдарче“ от Парашкев Хаджиев има лигатирани ноти: Си бемол цяла нота и още една си бемол цяла нота. Следват две цели ноти до, също лигатирани. Получават се нотни стойности по осем времена.
Ако не съществуваше терминът лигатура, няма начин тази музика да бъде записана така, както е измислена от композитора. Ето как би звучала без лигатура.
Част от “Гайдарче” м. Парашкев Хазжиев
Както разбрахте, оказва се, че и легато и лигатура и двете са правилни, но това са два отделни музикални термини. С единият се означава начин на свирене (щрих), а с другия – начин на удължаване на нотните стойности.
Да повторим:
Легато означава свързано пеене или свирене, а лигатурата сумира нотните стойности (имаме действие събиране).
Ако ви е била полезна статията, може да оставите коментар. Много други статии и обучителни клипове ще намерите в сайта „Аз уча музика“.
Сцената си е сцена. Затворени по домовете си, продължаваме да се радваме заедно с нашите семейства на изкуството. Пеем, свирим, рисуваме, танцуваме, пишем… Но сцената си е сцена. Кой каквото да казва, магията на сцената винаги ще привлича и омайва – публиката, ярките светлини, силната музика, аплодисментите – много са предимствата.
Съвсем доскоро и ние бяхме по сцените. Затова сайтът “Аз уча музика” организира виртуален концерт. Изпратете запис и участвайте. За всеки участник ще има подарък.
На admin@azuchamuzika.com изпратете:
Линк към записа
Снимка на участника или ансамбъла
Организация, която представлява
Художествен ръководител
Телефон и имейл за връзка
Участвайте със запис от концерт или конкурс, който да е на не повече от една година. Срок за изпращане на записите 06.05.2020 г.
Всички записи ще минат през предварителен преглед.
Може да участват солисти и ансамбли, певци и инструменталисти, артисти и танцьори, без ограничения на възрастта.
Трети концерт “Да си припомним”: Предлагаме ви Гала концерта на Първия виртуален конкурс “Аз уча музика”, който се състоя на 17.10.2019 г.
Премиерата на Втория концерт “Да си припомним” се излъчи на 06.06.2020 от 18.00 ч.
От днес 30.03.2020 г. започва новата ни рубрика. Въпреки карантината артистът си остава артист. Ние не спираме да свирим и да пеем.
Затова всеки ден, до края на карантината ще качваме изпълнения направени в домашни условия.
Всеки може да участва, независимо от възрастта и степента на овладяване на изкуството, което прави. Моля, бъдете възпитани и внимавайте, дали съдържанието, което изпратите е подходящо и за деца.
Направете запис и го изпратете (може и линк към изпълнението) на имейла на сайта: admin@azuchamuzika.com
С изпращането на записа, вие се съгласявате той да бъде публикуван в сайта и на страницата ни във Фейсбук.
06.06.2020 г.
Зария Христова гр. Долни Чифлик
Зария Христова – "Море на младостта"След студийния запис последва и видеоклип на песента "Море на младостта".Изразяваме хиляди благодарности на най-страхотния видеооператор в град Долни чифлик – Милко Малешков!!!
Публикувахте от Diana Nikolova в Понеделник, 6 юли 2020 г.
03.06.2020 г.
Аделина Георгиева изп. “Таралеж” от Дмитрий Кабалевски
В периода от 20 до 29 март 2020 година сайтът предлага всеки ден по три урока от платените материали безплатно. Ще ги намерите в страницата “Безплатни уроци и ноти”. За да можете да ги ползвате и да бъдете допуснати до страницата е необходимо да имате регистрация.
На 29.03.2020 г.Последния ден от офертата за безплатни уроци ви предлагаме: Урок 1 Знаци за алтерация Урок 2 от Практически курс по Елементарна теория на музиката и солфеж S01 E09 Урок 3 На моста в Авиньон
На 28.03.2020 г. ви предлагаме:
Урок 1 Слогови и буквени наименования на тоновете
Урок 2 от Практически курс по Елементарна теория на музиката и солфеж S01 E08
Урок 3 Адажио Албиньони
На 27.03.2020 г. може да видите:
Урок 1 Тон, полутон.
Урок 2 от Практически курс по Елементарна теория на музиката и солфеж S01 E07Урок
3 На Елиза 1 дял
Безплатните материали за 26.03.2020 г. са: Урок 1 Изразни средства на музиката Урок 2 из Практически курс по Елементарна теория и Солфеж S01 E07 Урок 3 Ода на радостта
За 25.03.2020 г. сме предвидили:
Урок 1 Точката след нотата
Урок 2 из Практически курс по Елементарна теория и Солфеж S01 E06
Урок 3 Йовано Йованке
На 24.03.2020 г. Можете да гледате:
Урок 1 Тонови трайности и нотни стойности
Урок 2 из Практически курс по Елементарна теория и Солфеж S01 E 05
Урок 3 Една българска роза
На 23.03.2020 г. имате безплатен достъп до:
Урок 1 Как да четем бързо и лесно ноти
Урок 2 из Практически курс по Елементарна теория и Солфеж S01 E04
Урок 3 Македонско девойче
На 22.03. 2020 г. може да гледате:
Урок 1 Елементи на нотното писмо
Урок 2 от Практическия курс по Елементарна теория и Солфеж S01 E03
Урок 3 Я кажи ми, облаче ле бяло
Бонус: Ето и новия урок в магазина, който само днес ще бъде безплатен:
Безплатни материали достъпни на 21.03.2020 г.
Урок 1 Музикална система. Октавови групи
Урок 2 из Практически курс по Елементарна теория и Солфеж S01 E02
Урок 3 Хубава си, моя горо
На 20.03.2020 може да се запознаете със следните материали:
Урок 1 Звук, шум, тон. Свойства на тона
Урок 2 из Практически курс по Елементарна теория и Солфеж S01 E01
Ако се чудим дали детето ни е музикално и какъв инструмент да му предложим, помислете за блок флейтата. Това е най-лесният и удобен за първи стъпки в музиката инструмент. Затова в много европейски страни като Испания, Швейцария и Германия в часовете по музика се изучава и свирене на блок флейта. Инструментът може да се предложи на деца на 4 годишна възраст и те да постигнат успехи още от първите занятия.
Какви качества развива блок флейтата.
Фактът, че е духов инструмент предполага контролирано и овладяно дишане, много полезно за развитие на детските бели дробове, за тяхното разгръщане и повишаване на обема им. Свиренето изисва правилна стойка, укрепва мускулите на тялото и по-специално гърба. Развива двигателни умения. Пълното диафрагмено дишане насища тъканите и органите с богата на кислород кръв и храни ги и изчиства пълноценно.
Редовните занятия учат на
Редовните занятия учат на организираност, дисциплина и отговорност. Тренира се съобразителност, продължително внимание, издържливост.
Какви музикални качества ще развиваме.
По отношение на музикалните качества, децата развиват музикалния и ритмичен слух. Постепенно се учат нотите и начинът им на извличане от инструмента. Започва се с детски познати песнички и леки пиески. Първо се учи един тон, обикновено се това е Сол. Свирят се песнички и леки пиески, научава се нотата Сол. Към нея се прибавя още една нота и тон, обкновено това е Ла. И така тон по тон се научават първа октава и записване на нотите на петолинието. На ко-късен етап се преминава към нотите и тоновете от втора октава. Паралелно с това върви изучаването на другите елементи на нотното писмо – размери, знаци за алтерация, динамика, темпо, щрихи и т.н.
Първият урок
Първият урок е посветен на строежа на инструмента, неговото поддържане, разглобяване и почистване. Правят първите опити за извличане на тонове. Часовете са интересни, свиренето забавлява децата и им носи много удоволствие.
Във втори клас
По-късно в първи и втори клас може да се продължи изучаването на инструмента на по-високо ниво или за започне изучаването на друг музикален инструмент, например флейта, друг духов инструмент или пиано, китара и др., като се стъпи на основите поставени от уроците по блок флейта.
Сборникът „30 пиеси и песни за блок флейта“ 1 ч е школа, която започва с
най-лесните и елементарни песнички и упражнения, като с всяко следващо поставя
нови изиствания пред начинаещия музикант. Започва се с един тон и постепенно се
увеличава диапазона, въвеждат се различни размери, диези, бемоли, ритмични
групи и тоналности. Познатите мелодии и песни се свирят с удоволствие от
децата.
Зареждане ...
